Talambuhay at mga paggawa ng direktor na si Vasily Barkhatov

Masyado siyang bata, sobrang swerte, at napakabilis ng kanyang karera. Ang lahat ng ginagawa niya ay pambihira. Nagdudulot ito ng inggit at pagngangalit sa bahagi ng mga masamang hangarin: "Ang kanyang apelyido ay napakaganda, marahil ay naimbento. Hindi katulad nito: ang batang lalaki ay gumagana sa pangunahing yugto ng opera ng bansa, pinapahiya sa mga klasiko hangga't gusto niya, walang makakapigil! nagsusulong nito …"

Mula sa gayong mga pag-uusap, ang Vasily Barkhatov ay maaari lamang maprotektahan sa pamamagitan ng trabaho, ang direksyon ng mga produksyong tulad ng isang antas na ito ay malinaw kung ano ang nagtataguyod ng kanyang sariling talento, at sa likod ng kanyang likuran - paniniwala sa kanyang mga pagpapasya, imahinasyon, pag-ibig ng musika, pagsabog ng kultura at marami pa …

Lahat ito ay tungkol sa balalaika

Ipinanganak siya noong 1983 sa Moscow, sa isang pamilya ng mga mamamahayag. Ang pagkabata ni Vasily Barkhatov ay dumaan sa ilalim ng normal na mga kondisyon sa isang silid ng silid-tulugan na may metropolitan na may pagpapatakbo sa paligid ng mga garahe at bubong. Ngunit ang katayuan ng isang intelihenteng pamilya ay nagdidikta ng ilang mga pamantayan sa edukasyon. Kabilang sa mga ito ay isang paaralan ng musika. Ang mga klase ay binalak para sa isang naka-istilong gitara, ngunit ang kamay ng batang lalaki, nang dinala siya sa Children’s Creativity House, maliit pa rin, at pinapayuhan ang mga magulang na ipadala ang kanilang anak sa klase ng balalaika. Ang katutubong instrumento na ito ay naging kanyang dalubhasa sa pangalawang edukasyon sa musikal.

Sinabi niya na wala siyang pangarap sa pagkabata sa paggawa ng direktor ng opera. Ang kwento ng pagpili ng landas sa buhay sa pagtatanghal ng Vasily Barkhatov ay simple. Ang pagkilala sa Rosetta Yakovlevna Nemchinskaya, propesor ng faculty ng museo mula sa GITIS, ay hindi sinasadya. Hindi tulad ng iba pang mga guro na naniniwala na ang pagdidirekta ay isang propesyon para sa mga taong may karanasan sa buhay, kinuha din niya ang mga napakabatang bata sa kanyang kurso. Upang hindi maging sa hukbo at magkaroon ng isang pagkakataon sa pagpasok sa isang unibersidad, si Vasily ay nagsimulang mag-aral kasama si Rosetta Yakovlevna. Sa edad na 16, siya ay naging isang mag-aaral ng GITIS, ang kagawaran ng pagdidirekta at kasanayan ng isang aktor sa isang teatro sa musikal.

Unang dula

Madalas niyang sinabi na dahil naisaayos ng mga mag-aaral ang mga paglalakbay sa kultura sa bahay ng opera, kapag ang mga bulwagan ay napuno alinsunod sa ipinag-uutos na pamamahagi ng mga tiket sa mga grupo ng pagsasanay at manggagawa, naramdaman niya ang isang organikong hindi pagpaparaan ng mga pagtatanghal na kung saan ang manonood ay maaari lamang mahihimok ng lakas. Samakatuwid, para sa mga paggawa ay interesado siya sa bihirang gumanap, pambihirang mga gawa, at para sa mga klasikal na operas ng mga bagong ideya, isang bagong hitsura, isang bagong anyo ang hinahangad.

Ang unang musikal na pagganap ni Vasily Barkhatov ay The Diary of a Disappeared (2004), na ginanap sa Helikon-Opera batay sa pag-ikot ng Leos Janacek. Ang eksenang ito ay madalas na ibinigay para sa mga debuts sa mga batang musikero, na nakakaakit ng malaking interes mula sa mga kritiko at ng publiko. Nangyari ito sa paggawa ng 21-taong-gulang na direktor, na naging tagabuo din ng produksiyon ng mini-opera na ito. Ang ganitong mga pagtatanghal ay karaniwang tinatawag na sensational.

Daan sa Mariinsky

Noong 2005, si Vasily Barkhatov, isang bagong ginawang direktor ng mga pagtatanghal ng musika, ay iniwan ang mga pader ng GITIS. Ang kanyang talambuhay ay nagsimula sa Rostov State Musical Theatre, kung saan itinanghal niya ang opera dilogy na "Direktor ng Musika" mula sa dalawang akda nina Mozart at Salieri - ang mga may-akda na ang mga pangalan, ay pinagsama lamang, ay nagbigay ng pagtaas sa maraming mga asosasyon.

Sa oras na ito, ang artistikong direktor ng Mariinsky Theatre sa St. Petersburg Valery Gergiev ay naghahanap ng mga direktor para sa isang bagong proyekto. Ang kanyang layunin ay ang sagisag sa entablado ng lahat ng mga gawa ng Shostakovich, na isinulat sa kanya para sa musikal na teatro. Ang isa sa mga kalahok ng proyekto ay si Barkhatov. Vasily, ang direktor na inirerekomenda ng pamunuan ng Rostov Musical Theatre, itinanghal ang Moscow-Cheryomushki operetta sa Mariinsky Theatre noong 2006. Kalaunan ang hindi inaasahang Shostakovich na ito ay ipinakilala sa publiko sa Europa sa London.

Gintong Mask

Itinuturing ni Gergiev Barkhatov ang kanyang tunay na ninong. Noong 2007 ay inanyayahan niya si Vasily sa Mariinsky Theatre, isang bihirang opera - ang Enufa ni Janacek ay napili para sa paggawa. Ang pagganap na ito, tulad ng maraming kasunod na mga paggawa ng Barkhatov, ay hinirang para sa Golden Mask Russian National Theatre Award.

Ang hindi inaasahang mga ideya ng batang direktor ay nakita bilang isang paghihimok. Maraming ganoong gumagalaw. Ang isa sa pinaka nakakagulat ay ang pagpapakilala ng karakter na naglalarawan ng pangunahing karakter sa katandaan sa paglalaro ng opera ni Berlioz na "Benvenuto Cellini". Ang ilan ay nabigla sa pagpili ng aktor para sa papel na ito, na ginawa ni Vasily Barkhatov. Ang isang larawan ni Sergey Shnurov na nakatayo sa entablado ng Mariinsky Theatre ay mahaba ang magpukaw ng mga aesthetes ng opera.

Ang mga pagtatanghal ni Barkhatov ay madalas na hinirang para sa pangunahing award sa teatro ng bansa:

Ang opera ni A. Smelkov na The Brothers Karamazov (2009) sa Mariinsky Theatre,
ang musikal na "Michel Legrand at Jacques Demi" Cherbourg Umbrellas "(2010) sa Musical Theatre" Cannon "(St. Petersburg),
Ang mga Patawang Kaluluwang Patay (2011) sa R. Shchedrin sa Mariinsky Theatre,
Ang opera ni Wagner na Flying Dutchman (2014) sa Mikhailovsky Theatre at iba pa.

Maramihang direktor

Ang malawak na interes at hindi mapang-akit na enerhiya ng Barkhatov na humantong sa kanya upang lumahok sa mga proyekto na hindi nauugnay sa kanyang specialty ng profile, at ang kanyang ligaw na imahinasyon at pambihirang pamamaraan ng dula ay nagamit sa teatro ng drama at sa telebisyon. Ang unang non-core na produksiyon ay ang "The Robbers" ni Schiller sa A.S. Pushkin Moscow Drama Theatre (2009), pagkatapos ay sa "Shelter of the Comedian" ay nagturo siya ng isa pang dula na Schiller - "tuso at Pag-ibig" (2011).

2012 na pagganap sa Moscow Art Theatre. Si Chekhov, na tinawag na "The New Suffering of Young V., " ay nagpapaalala sa marami sa kanila tungkol sa istilo ng mga palabas sa telebisyon, ang paggawa ng kung saan ang aktibong kasangkot sa Barkhatov. Sa kanyang pakikilahok, ipinakita ng Channel One ang Olivier Show, Kahapon Live, The Phantom ng Opera, at iba pa.

Noong 2012, sinubukan ni Barkhatov ang kanyang kamay bilang isang direktor ng pelikula, na nagtatanghal ng pelikulang "Atomic Ivan", isang script na kung saan siya mismo ang nagsulat. Naglagay din siya ng mga palabas sa sirko at kinunan ang mga clip.

Ngunit ang pangunahing bagay para sa kanya ay nananatiling pagtatanghal ng musikal para sa mga sinehan at dayuhang sinehan. Kabilang sa mga pinaka kilalang gawa: