Ang fashion sa pandamdam sa philistine ay ang kahulugan ng buhay ng milyun-milyong kababaihan at ang mapagkukunan ng mga gastos para sa parehong bilang ng mga kalalakihan. Ngunit sa katunayan, ang mga damit ay may isang function - upang maprotektahan ang katawan. Hindi malamang na ang mga ninuno ng ating mga ninuno ay nag-rack ng kanilang talino tungkol sa kung anong uri ng itago ang nasa uso ngayong taon at kung saan ay isang palatandaan ng masamang kaugalian.
Kasaysayan ng fashion
Sa una, ang mga damit ay lumitaw bilang isang paraan upang maprotektahan ang katawan mula sa mga panlabas na kadahilanan. Ginawa ito mula sa mga balat ng hayop. Nang maglaon, nang bumangon ang paghabi, sinimulan na ng mga tao na palamutihan ang kanilang mga damit na may mga pinturang bato at kuwintas. Kasabay nito, ang mga damit ng mga kalalakihan at kababaihan ay nagsimulang magkakaiba sa hitsura.
Ang kasalukuyang industriya ng fashion ay bumalik noong ika-14 na siglo mula sa Europa. Ang mga malalakas na kababaihan sa mga oras na iyon ay nagsimulang makabuo ng iba't ibang mga paraan upang tumayo mula sa karamihan ng tao. Ang mga accessory at bagong uri ng mga sumbrero ay lumitaw.
Noong ika-19 na siglo, ang fashion ay kinikilala bilang isang pangkaraniwang kababalaghan. Ang mga sosyologo ay naging interesado sa kanya. Kasabay nito, lumitaw ang mga unang magazine sa fashion. Ang mga unang quote tungkol sa fashion ay sinasalita.
Ang fashion bilang isang kababalaghan
Ayon sa teorya ng sosyolohang sosyologo na si Georg Simmel, ang mga piling tao ay nagdidikta sa fashion. Pinagtibay ng masa ang mga uso, sinusubukan na gayahin ang mga ito. Ang ilang oras ay pumasa at ang mga piling tao ay nagbago muli. Ano sa palagay mo ang dahilan ng ganitong kalakaran? Ang bagay ay ang mga piling tao sa lahat ng oras ay nagsisikap para sa paghihiwalay mula sa masa. Kasama ang hitsura ng disenyo. At ito ay isang walang katapusang ikot.
Tama ang sinabi ni Mark Twain nang sinabi niyang "namatay ang kahinhinan kapag lumitaw ang mga damit." Sa parehong kahulugan, ngunit sa isang medyo morose form, inilagay ito ni Oscar Wilde: "Ang fashion ay tulad ng isang hindi mabata na uri ng pangit na kailangan mong baguhin ito tuwing anim na buwan." Ito ay kahit na naisulat sa pamamagitan ng mga panipi ng mga designer ng fashion. Halimbawa, si Coco Chanel: "Wala nang fashion. Ito ay nilikha para sa maraming daang tao."
Mga pagsisikap na maka-impluwensya sa fashion
Noong ika-20 siglo, ang sistemang pampulitika ay nagsusumikap sa lahat ng paraan upang mabura ang pagkakaiba sa pagitan ng mga klase. Kasabay nito, ang fashion ay nananatili at patuloy na umuunlad. Ngayon ito ay naglalayong makilala, hindi sa pamamagitan ng klase, ngunit sa pamamagitan ng edad at trabaho. Ito ay natanto sa pamamagitan ng pagpapakilala ng mga espesyal na porma para sa mga empleyado ng ilang mga propesyon, mag-aaral at mag-aaral.
Gayunpaman, ang ideolohiyang Sobyet ay aktibong sumasalungat sa fashion at sa bawat posibleng paraan ay nagtuturo sa mga kababaihan ng ideya na ang paggawa ay mas kapaki-pakinabang kaysa sa isang magandang hitsura. Gayunpaman, ang mga magazine ng fashion ay hindi tumigil na mai-publish, sa mga pahina kung saan ang mga naka-istilong outfits ng mga pamantayan ng kagandahan noong panahong iyon. Mula noong 1950s, ang mga koleksyon ng fashion ay nilikha sa USSR, ang mga palabas sa fashion ay naayos, ang mga quote tungkol sa fashion ay ipinahayag, at ang mga unang taga-disenyo ng damit ay nagtatrabaho sa kanila.
Ang pagbuo ng fashion sa USSR
Noong 1969, naganap ang unang pagpapakita ng Christian Dior sa USSR. Ito ay isang landmark na kaganapan sa kasaysayan ng fashion ng Sobyet. Gayunpaman, pinili pa rin ng domestic elite ang lokal na taga-disenyo na si Vyacheslav Zaitsev at basahin ang kanyang mga quote tungkol sa fashion. Ang punto dito ay hindi kahit na ipinataw ang pagiging makabayan, ngunit sa talento ng taga-disenyo. Ang kanyang gawain ay hinahangaan kahit ng mga dayuhan na tagadala ng maganda. Mayroong kahit na ang kanyang quote tungkol sa: "Ipinakilala ko ang fashion para sa mga jacket ng raspberry, na ipinapakita ang koleksyon noong 1989 sa Florence. Pagkatapos ay kinuha ng Versace ang ideya at binuo ito. " Ang kanyang mga regular na customer ay binubuo ng isang pampulitika at pop pili.
Mula noong 1980s, ang fashion ay hindi na itinuturing na isang tanda ng pagkabigo. At ang industriya ay hindi masyadong maliit. Ang 80s ay ang rurok ng pagiging popular ng mga maong, pantalon ng katad at malawak na dyaket, acid leggings at one-balikat top. At ang pagtaas ng Valentin Yudashkin ay nagbukas ng isang bagong yugto sa pag-unlad ng fashion ng Sobyet, maayos na pinaghalo sa estilo ng Kanluranin.
Fashion sa pang-araw-araw na buhay
Ang fashion ay isang paraan ng pagpapahayag ng sarili. Ang mga panipi tungkol sa fashion at estilo ay hindi tumutol doon. Marami ang hindi maintindihan ang pagkakaiba sa pagitan ng estilo at fashion. Si Rachel Zoe ay malubhang ipinahayag ito sa kanyang quote ng fashion: "Ang estilo ay isang paraan ng pagsabi kung sino ka nang hindi nagsasabi ng isang salita." Nagbabago ang fashion, at pare-pareho ang estilo. Alinmang mayroon ang tao, o siya ay naghahanap pa rin ng kanyang sariling estilo. Kung ang estilo ay isang expression ng posisyon ng buhay ng isang tao, kung gayon ang fashion ay ang kanyang panlabas na disenyo. Gayunpaman, mahirap pagsamahin ang parehong fashion at estilo sa isang sangkap. Narito kailangan mong pumili.
Ang estilo ay nabuo mula sa mga panloob na motibo, at ang fashion ay ang pagsunod sa mga uso ng ibang tao. Pinapayuhan ng mga modernong stylist na huwag habulin ang fashion kung hindi ito sa aming paraan, ngunit maghanap para sa iyong sariling istilo. Ang fashion ay ipinatupad sa loob ng isang tiyak na istilo. Halimbawa, sa istilo ng negosyo, ang pagputol ng pantalon at ang pagsasama-sama ng mga kulay ay nagbabago mula taon-taon. Ang isa pang mahusay na quote tungkol sa fashion ay ang "fashion ay kung ano ang inaalok sa iyo ng mga taga-disenyo ng apat na beses sa isang taon, at ang estilo ay kung ano ang iyong pinili."
Dapat alalahanin na ang fashion ay hindi nagtatapos lamang sa mga pangunahing damit. Ito ay umaabot sa mga accessories, pabango at pampaganda. At ang mga sapatos ay kalahati ng imahe, kung hindi ang karamihan. Bukod dito, ang isang bilang ng mga naka-istilong kalakal ay maaaring makabuluhang mapalawak.
Mga fashion ng kalalakihan
Kung hanggang sa kalagitnaan ng 1950s ng huling siglo ay pinaniniwalaan na ang fashion ay eksklusibo na isang babaeng prerogative, pagkatapos pagkatapos ay magbago nang kaunti ang sitwasyon. Ang fashion ng mga kalalakihan ay lumitaw din na may mga flared pantalon, maliwanag na kulay na mga jacket at kamiseta, at mga quote tungkol sa fashion. Sa ngayon, ang fashion ng kalalakihan ay hindi naiiba sa fashion ng kababaihan sa bilang ng mga manggagawa sa loob nito, o sa lawak ng mga assortment. Ang mga kilalang taga-disenyo ng mundo ay nagtatrabaho sa paglikha ng mga imahe para sa mas malakas na kasarian.
Mula sa 1960 hanggang ngayon, ang fashion ay nahahati sa dalawang klase: "haute couture" at "handa na magsuot". Ang unang klase ay nakatuon sa mga piling tao, at ang pangalawa sa gitnang klase. Ang kilalang Coco Chanel, Givenchy, Yves Saint Laurent at Christian Dior ay nagtatrabaho para sa kapakinabangan ng unang klase at namamahagi ng mga quote tungkol sa fashion.
Tampok ng industriya
Dapat pansinin na ang industriya ng fashion ay tumatagal ng ika-5 lugar sa mga tuntunin ng dami ng kinakailangang pamumuhunan. Iyon ay, walang mga random na tao sa lugar na ito. Bukod dito, isang mahalagang bahagi ng gastos ang ginugol sa paglikha at pagbuo ng imahe ng tatak. Ang industriya ng fashion ay hindi isang industriya kung saan ang halaga ay tinutukoy ng halaga. Sa pamamagitan ng aktibo at malakihang PR-kumpanya, ang imahe ng kumpanya ay unang nabuo, at pagkatapos lamang ang tatak nito ay nagsisimula na maisasakatuparan. Ang pangwakas na layunin ay upang linawin sa mga mamimili na hindi lamang siya magsuot ng mga damit, ngunit ang mga damit na ito ay magiging tanda ng kanyang pag-aari sa mas mataas na strata sa lipunan.
Hindi tulad ng ika-20 siglo, ang modernong industriya ay ganap na naayon sa mga mamimili. Ngayon ang elite ay hindi nais na magsuot ng kung ano ang ginawa ng mga taga-disenyo, na sumusunod sa kanilang sariling mga ideya. Bago ilabas ang isang bagong koleksyon, ang mga kilalang tatak ay nangongolekta ng mga paunang modelo ng koleksyon sa hinaharap sa pamamagitan ng paunang mga palabas at paglitaw ng media. Pagkatapos lamang nito, batay sa mga order na ito, maisasakatuparan ang paggawa ng masa ng mga damit.
Kinabukasan ng industriya
Maraming kababaihan ang sasang-ayon sa isang quote mula kay Carrie Bradshaw. Nabasa nito: "Ang kuwarta ay dapat na kung saan makikita, lalo na sa isang aparador." Ang bawat modernong babae ay gumugol ng isang makabuluhang bahagi sa kanya at madalas na pondo ng ibang tao upang mapanatili ang kanyang hitsura. Marami sa kanila ang ginagabayan ng pahayag ni Mark Twain na "mga mababaw lamang na tao ang hindi humuhusga sa kanilang hitsura."
Ang industriya ng fashion ng Russia ay nag-date noong 1990s. Ngayon ito ay sa kanyang pagkabata. At ito ay sinabi nang malakas. Sapagkat ang 80% ng damit na may tatak ay nagmula sa Kanlurang Europa, pangunahin mula sa Italya. Dahil sa ang katunayan na ang paglikha ng isang tatak ay magastos at nangangailangan ng mga dekada, ligtas na sabihin na ang lahat ng potensyal ay ipinahayag sa hinaharap, at ang mga quote tungkol sa fashion ay palaging may kaugnayan. Ito ay napatunayan sa pamamagitan ng hitsura ng naturang mga tatak na domestic tulad ng Paninter, Partizan at Tom Kline.
Ano ang pipiliin: fashion o estilo?
Maraming mga kabataang babae at kalalakihan ang nag-aalala tungkol sa kung paano maging sunod sa moda o sunod sa moda. Tulad ng para sa fashion, ang lahat ay simple - ito ay isang gabay sa mundo. At ang estilo ay binuo sa mga nakaraang taon. Ang pinakamahusay na tagumpay sa mga bagay ng damit ay ang pagsasama-sama ng fashion at estilo sa bawat item. Paano ito nakamit? Ito ay pagkamalikhain. Halimbawa, ang trend ng fashion para sa 2016 ay isang kumbinasyon ng mga kulay asul at rosas na kulay. At ang fashion sa damit ng negosyo ay tinatanggap ang isang libreng tuktok at isang mahigpit na ilalim. Ipagpalagay na ikaw ay isang negosyanteng babae. Upang magmukhang kapwa naka-istilong at naka-istilong sa parehong oras, dapat kang pumili ng isang maluwag na angkop na kulay-rosas na tuktok at asul na pantalon ng mahigpit na pinutol.
Upang makakuha ng isang romantikong hitsura, maaari kang pumili ng isang kulay rosas na sangkap at asul na mga accessories.
Tungkol sa paghahanap ng iyong papel
Handa na solusyon sa mundo ng fashion at mga quote tungkol sa fashion at damit ay hindi nai-save ang isang tao mula sa pangangailangan para sa isang indibidwal na diskarte. Pagkatapos ng lahat, sa pamamagitan ng hindi inaasahang pagsunod sa karamihan, maaari mong mawala ang iyong pagkatao. Lalo na kung ikaw ay isang pampublikong tao. Ang balanse ay dapat makamit sa pamamagitan ng independiyenteng trabaho o sa tulong ng isang propesyonal na estilista.
Dito ay angkop na alalahanin ang isang quote mula sa taga-disenyo ng British na si Mary Quant: "Ang isang naka-istilong babae ay may suot na damit, at hindi kabaliktaran." At ang punong editor ng American magazine na Vogue ay nagpapayo: “Lumikha ng iyong sariling istilo. Nawa maging natatangi ito para sa iyo at hindi makakamit para sa iba."
Paano nagsisimula ang isang fashion?
Ang mga maluwag na quote tungkol sa mga damit at fashion sa kanilang sarili ay nagmumungkahi ng mga pangunahing accent kapag nag-iipon ng isang aparador. Halimbawa, isang pahayag ni Yves Saint Laurent na "ang pinakamagandang damit para sa sinumang babae ay ang yakap ng isang mapagmahal na lalaki. Para sa lahat, mayroon ako. " Kaya, ang sikat na taga-disenyo ay nagpapahiwatig na ang personal na kaligayahan ay una at pinakamahalaga. At kung hindi siya, kung gayon ang kanyang mga bagay ay nagbibigay ng kaligayahan sa kanilang mga may-ari na katumbas ng pagmamahal.
At mula sa mga linya ng Giorgio Armani ("Ang isang naka-istilong damit ay hindi isa na nakakakuha ng mata, ngunit ang isang pumutol sa memorya"), maaari nating tapusin na ang istilo ay bago ang katapangan ng mga outfits. Ang mga quote tungkol sa fashion sa Ingles ay sumunod din sa posisyon na ito.
Sariling imahe
Sa paglikha ng iyong sariling imahe, ang bawat maliit na bagay ay gumaganap ng isang mahalagang papel. Ang mga sapatos ay sumakop sa isang espesyal na lugar. Narito nararapat na alalahanin ang mga quote tungkol sa fashion at istilo ni Evelina Khromchenko: "Bigyan ang batang babae ng tamang sapatos, at sakupin niya ang mundo." Ang taga-disenyo na si Christian Louboutin ay may parehong opinyon: "Binago ng sapatos ang iyong wika at pag-uugali. Pinalaki ka nila ng pisikal at emosyonal."
Kung mahalaga ang presyo
Bukod dito, ang mga sapatos, kapwa para sa mga kababaihan at para sa mga kalalakihan, ay dapat, higit sa lahat, ng mahusay na kalidad. At ibinibigay ito ng mga mamahaling tatak. Marami ang nagulat sa katotohanan na ang mga bituin ay nais na babaan ang isang-kapat ng isang milyong dolyar sa mga sapatos o isang bag lamang. Ngunit hindi alam ng lahat na ang gayong mga modelo ay nagbibigay ng isang garantiyang panghabambuhay sa parehong kalidad at kaugnayan. Pagkatapos ng lahat, ang lahat ng mga bagay na may branded ay natatangi sa ang fashion para sa kanila ay hindi kailanman pumasa. Maaari silang mabili kahit maraming taon pagkatapos ng paglaya, at pagkatapos ay mahal na ibinebenta sa mga auction. Sa kahulugan na ito, ang mga naka-istilong bagay ay isang uri ng pamumuhunan.
