Si Vladimir Atlantov ay isang mang-aawit na opera, isa sa mga kilalang tenor ng Soviet at Ruso. Mula noong 1966, isang miyembro ng CPSU. People Artist ng USSR (1976). Kammersenger ng Austria (1987). Sa artikulong ito, bibigyan ka ng isang maikling talambuhay ng mang-aawit.
Pagkabata
Si Vladimir Atlantov (larawan sa ibaba) ay ipinanganak sa Leningrad noong 1939. Bilang isang bata, nahulog siya sa mundo ng musika at teatro. Ang ama at ina ng batang lalaki ay kumanta sa opera, kaya't natukoy na ang kapalaran ni Vladimir. Ginawa ni Nanay ang nangungunang mga bahagi sa Kirov Theatre, at ang kanyang ama ay nag-solo sa Leningrad. Ginugol ng bata ang lahat ng kanyang pagkabata sa likuran ng mga kurtina at sa isang pekeng silid, naglalaro doon kasama ang chain mail, dagger at sabers.
Sa edad na 6, pinadalhan ng mga magulang si Vladimir sa Glinka Choral School. Doon, pinag-aralan ng batang lalaki ang pagkanta ng solo. Ilang mga artista ang nagsimulang tumanggap ng edukasyon sa murang edad. Ang Little Atlantov ay nakilala sa kapilya ng Leningrad choir. Pagkatapos ay kinuha ni Vladimir ang cello, violin at piano. Sa edad na 17, ang binata ay mayroon nang diploma ng conductor ng choral. Pagkatapos ay pumasok siya sa Leningrad Conservatory. Sa una lahat ay maayos na, ngunit pagkatapos ay ang mga paghihirap ay nagsimula …
Mga unang problema
Si Vladimir Atlantov, na ang talambuhay ay kilala sa lahat ng mga mahilig sa musika ng opera, ay hindi nasisiyahan sa kanyang mga kakayahan sa tinig. Sa kabutihang palad, natagpuan ng binata ang brochure, "The Art of Singing, " na isinulat ni Caruso. Sa loob nito, inilarawan ni Enrico ang mga problema at karanasan na lumitaw sa kanya sa buong karera niya. Matapos basahin, natagpuan ni Vladimir na siya ay nasa isang sitwasyon na katulad ni Enrico. Ang binata ay nagsimulang magsanay nang regular sa brochure ng sikat na mang-aawit. Sa una, halos mawala siya sa boses. Siyempre, naunawaan ng Atlantov na hindi siya magtagumpay sa pag-awit, tulad ng dati. Ang binata ay gumugol ng isang buong taon sa isang estado ng kawalan ng kabuluhan at walang magawa. At pagkatapos lamang ay napansin ng mang-aawit ang isang maliit na paglilipat.
Pinuno ng guro
Sa maraming mga panayam, palaging pinasalamatan ni Vladimir Atlantov ang kanyang guro - direktor na si A. Kireev.Tinuro niya ang pag-aantok, pagiging natural sa pagpapahayag ng damdamin, at tinuruan din siya ng maraming mga aralin sa kultura ng entablado. Palaging sinabi ni Kireev sa Atlantov na ang pangunahing instrumento ay ang kanyang tinig. Sa kabilang banda, kahit na ang katahimikan ay dapat na tinig, pag-awit. Hinahangaan ni Vladimir ang marangal at tumpak na panlasa ng guro, pati na rin ang kanyang pambihirang kahulugan ng proporsyon at katotohanan.
Unang tagumpay
Dumating siya sa Atlantov bilang isang mag-aaral. Noong 1962, nakatanggap si Vladimir ng isang medalyang pilak sa kumpetisyon sa boses na Glinka. Pagkatapos nito, inanyayahan ang isang promising na mag-aaral na mag-audition sa Kirov Theatre. Doon, ginampanan ng mang-aawit sa Italya ang arya ng Nemorino, pati na rin Cavaradossi, Jose at Aleman. At nakaramdam siya ng tiwala. Pagkatapos ay lumapit si Korkin (director ng teatro) sa Atlantov at sinabi na siya ay dadalhin niya bilang isang intern. Ang binata ay itinakda lamang ng isang kondisyon: kailangan niyang dumalo sa bawat pagganap at masigasig na pag-aralan. Mula noon, si Vladimir Atlantov, na ang personal na buhay ay hindi pa naayos, nagpasya na italaga ang lahat ng kanyang oras sa teatro.
Simula ng karera
At ang kanyang mga trabaho ay nagbabayad nang may interes. Kaagad pagkatapos ng pagtatapos mula sa conservatory, ang binata ay naka-enrol sa tropa. Ginawa ni Vladimir Atlantov ang mga bahagi nina Jose, Alfred at Lensky. Mabilis, siya ay naging nangungunang tenor sa teatro. Sa susunod na dalawang yugto (1963-1965), gumanap ang mang-aawit sa "La Scala". Doon, tinulungan siya ng sikat na maestro na si D. Barra na polish ang kanyang sariling estilo. Tinulungan niya si Vladimir na master ang mga detalye ng Belcanto at maghanda para sa maraming nangungunang mga tungkulin sa mga operasyong Puccini at Verdi.
Tipping point
Gayunpaman, ang Tchaikovsky International Competition ay naging isang punto sa talambuhay ng artist. Doon, ang mang-aawit ay gumawa ng mga unang hakbang sa katanyagan sa mundo. Ang mga kumpetisyon ay ginanap sa Moscow Conservatory. Nanalo muna si Vladimir Atlantov at tumanggap ng gintong medalya. Ang tagumpay na ito ay naging tanyag sa sikat na hindi lamang sa bahay, kundi maging sa ibang bansa. Sa oras na iyon, sinabi ni George London (isang Amerikanong mang-aawit) sa kanyang pakikipanayam na sa hinaharap ng Vladimir walang pag-aalinlangan. At siya ay ganap na tama.
Makabuluhang papel
Marahil ang pinakatanyag na papel ng Atlantov ay ang Cavaradossi mula sa Tosca, na isinulat ni Giacomo Puccini. Ang opera na ito ay palamuti ng panahon ng 1970/1971. Nakatanggap siya ng lubos na malawak na pagkilala mula sa komunidad ng musika at sa publiko.
Mga paglilibot at pagsusuri
Nagbigay si Vladimir Atlantov ng maraming mga konsyerto sa ibang bansa. Matapos ang pagganap sa mga yugto ng opera ng Dresden, Prague, New York, Wiesbaden, West Berlin, London, Naples, Munich, Vienna at Milan, ang mang-aawit ay nakatanggap ng isang malaking bilang ng mga masigasig na mga pagsusuri. Sinulat ng mga pahayagan ng Aleman na walang ganoong Lensky sa mga yugto ng Europa. At ang mga pahayagan ng Paris ay nabanggit na ang Vladimir ay mayroong lahat ng mga katangian ng isang Pranses na tenor: lakas ng loob, pagiging anak, kamangha-manghang kakayahang umangkop at isang banayad na timbre.
Mga dahilan para sa tagumpay
Ang mataas na mga nagawa ng mang-aawit ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng kanyang pagkauhaw sa pagpapabuti ng sarili at pambihirang kalooban. Makikita ito sa bawat yugto ng tenor. Bago matugunan ang kasamahan na si Vladimir ay naghahanda ng paraan para sa hinaharap na bahagi. Sinusubukan niya ang mga accent, sinusubukan ang intonation, sinusubukan na matandaan ang lahat ng posibleng mga pagpipilian. Buweno, sa pangwakas na yugto, ang tenor ay lumipat sa pinakamaraming oras na proseso - ang pagkanta.
