Si Marina Goldovskaya ay isang manunulat na Russian, dokumentaryo ng dokumentaryo, may-akda ng naturang mga pelikula tulad ng Arkady Raikin, Arkhangelsk Man, Power Solovetskaya at The Bitter Taste of Freedom.
Talambuhay
Si Marina Goldovskaya ay ipinanganak sa Moscow sa pamilya ng isang siyentipiko at imbentor. Pagkatapos ng pagtatapos, pumasok siya sa VGIK, ang departamento ng camera. Nakarating sa telebisyon sa unang bahagi ng ika-anim na taon. Sa loob ng ilang oras nagtatrabaho siya bilang isang operator. Ngunit sa lalong madaling panahon siya ay nagsimulang lumikha ng kanyang sariling mga pelikula. Ang Marina Goldovskaya ay isang direktor na tinawag na master ng mga dokumentaryo ng pelikula. Lumikha siya ng higit sa tatlumpung mga kuwadro. Ang Goldovskaya ay nakikibahagi din sa pagtuturo: mga lektura sa Faculty of Journalism sa Moscow State University.
Ang Marina Goldovskaya, na ang talambuhay at karera ay nagsimula nang matagal bago ang panahon ng perestroika, ay marahil ang nag-iisang Russian filmmaker na kilala sa West. Ang kanyang mga pelikula ay nakatanggap ng positibong pagsusuri mula sa mga dayuhang kritiko. Sa tinubuang-bayan, ang Marina Goldovskaya ay iginawad sa gantimpala ng estado para sa pagpipinta na "The Arkhangelsk Man". Ayon sa kanyang trabaho, pinag-aaralan ng mga mag-aaral ng unibersidad ng Estados Unidos ang kasaysayan ng Russia noong ika-XX na siglo.
Mga tampok ng pagkamalikhain
Sa simula ng kanyang karera, ang Marina Goldovskaya ay gumagamit ng mga pamamaraan na dati nang hindi kilala sa mga gumagawa ng pelikula ng Sobyet. Bilang isang cameraman, nagtrabaho siya noong 1968 sa pelikulang Weaver. Ito ay isang tinatawag na pamamaraan ng pagmamasid kapag ang isang tao ay pumasok sa frame sa kanyang natural, inilatag na likod na estado. Ang "Weaver" ay isang pelikulang nakatuon sa mga manggagawa ng isa sa mga pabrika ng Sobyet. Ang trabaho sa pelikula ay nasuspinde sa panahon ng paggawa ng pelikula. Ngunit nang maglaon, bilang isang direktor, ang mga pamamaraan ni Marina Goldovskaya ay palaging totoo dito.
Filmograpiya
- "Raisa Nemchinskaya."
- "Yuri Zavadsky."
- "Arkady Raikin."
- Ang Pagsubok.
- "Tao ng Arkhangelsk."
- "Ang kapangyarihan ng Solovetsky."
- "Mikhail Ulyanov."
- "Tikman ng kalayaan."
- "Mula sa kailaliman."
- "Prince".
Ang genre ng isang larawan ng pelikula ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa gawain ng Goldovsky. Sa paglikha ng kanyang mga kuwadro na gawa, nauna siya sa maraming mga kasamahan. Ginamit niya ang pinakabagong mga nakamit na teknolohikal sa kanyang trabaho, na kanyang kalaunan ay sumulat tungkol sa aklat na "Technics and pagkamalikhain".
Kabilang sa kanyang mga proyekto mayroong maraming mga gawa na nakatuon sa kilalang mga pigura ng sining at sining. Kabilang sa mga nilikha na larawan ng Goldovskaya ng pelikula: "Mikhail Ulyanov", "Oleg Efremov", "Anastasia Tsvetaeva".
Muling pagsasaayos
Para sa mga taon na ito, napakahalaga sa kasaysayan ng bansa, ang rurok ng katanyagan ng mga pelikulang Goldovskaya ay dumating. Ang mga taong Sobyet sa wakas ay nakakakuha ng pagkakataon na malaman ang katotohanan tungkol sa kanilang sarili at ang estado kung saan sila nakatira. Dumating na ang pinakamagandang oras ng Goldowska. Ito ay sa oras na ito na ang pagpipinta na "Arkhangelsk magsasaka" ay nilikha.
Noong 1988, ang pelikulang "Solovetskaya Power" ay pinakawalan, na nagsasabi tungkol sa pagbuo ng isa sa mga unang kampo sa USSR. Ang pangunahin ng larawan ay isang totoong kaganapan. Noong nakaraan, ang mga nasabing pelikula ay hindi binaril sa bansa.
Sa USA
Sa mga unang siglo, ang Marina Goldovskaya, na ang larawan ay nasa artikulo, ay nagtungo sa California upang magturo. Ngunit kahit sa mga taong ito ay binaril niya ang mga dokumentaryo. Ang mga pelikulang tulad ng "Lucky to Be Born in Russia" at "Shards of the Mirror" ay nilikha. Marahil, sa isang emosyonal, espirituwal na antas, ang mga dokumentong dokumentaryo na ito ay ang pinaka-kahila-hilakbot at lantaran, ngunit sa parehong oras maliwanag na kuwento, na nagsasabi tungkol sa trahedya ng mga ordinaryong tao sa mahirap na perestroika era - hindi ang mga bayani ng panahon, ngunit mga ordinaryong mamamayan. Ang mga pelikulang nilikha ng Marina Goldovskaya noong huling dekada ng huling siglo ay mga makatotohanang kwento tungkol sa kung paano nakaligtas ang mga naninirahan sa puwang ng post-Soviet, na napapanatili ang kanilang sangkatauhan at katapatan sa kanilang mga mithiin.
Sa mga kuwadro na gawa ng direktor na ito ay may mga paghahayag ng mga tao. Ang mga kuwento ay sinabi sa isang hindi pangkaraniwang sinematic na wika. Ang mga bayani ay tila nabubuhay nang ilang araw sa kanilang buhay sa harap ng camera. Ito ay isang uri ng nakalaan na salaysay ng pang-araw-araw na buhay ng mga tao na noong unang mga nineties ay pinilit na umangkop sa kapitalismo, na naging mas kahila-hilakbot para sa kanila kaysa sa digmaan, natural na mga sakuna.
"Prince"
Ang mga kuwadro na gawa ng Marina Goldovskaya ay hindi maaaring mag-iwan ng sinuman na walang malasakit. Noong 1999, pinakawalan ang sikat na pelikulang "The Prince". Sa mga unang minuto, isang pangkalahatang imahe ng bansa ang lilitaw sa harap ng manonood. At laban sa background ng walang katapusang tanawin ng taglamig na taglamig, ipinakita ang isang madilim na parada ng libing. Ginamit ng Goldowskaya ang mga episode na ito bilang isang metapora - malungkot, malungkot. Sa kabila nito, ang "Prince" ay isang pelikula na, kasama ang iilan sa gawain ng Goldovskaya, ay maaaring maiugnay sa ilaw, kahit na medyo maasahin sa sinehan. Ipinakilala ng larawang ito ang manonood ng Russia sa lupain kung saan siya nakatira. Kapag tinitingnan, parang nag-iisa ang pelikula. At ang direktor ay kailangang sundin lamang ang kanyang mga bayani gamit ang camera.
