Ang Orangerie Museum sa Paris ay isa sa pinaka komportable at hindi pangkaraniwang mga lugar ng eksibisyon sa kabisera ng Pransya. Ito ay isang gallery ng art na matatagpuan sa gusali ng dating greenhouse (samakatuwid ang pangalan). Ang kasaysayan ng Orangerie Museum sa Paris, ang impormasyon para sa mga bisita, paglalantad at pagsusuri ay higit pa sa artikulong ito.
Kasaysayan ng Museyo
Noong 1852, isang malaking greenhouse ang itinayo sa pangunahing parke ng Paris, ang Tuileries Garden. Sa isang kamangha-manghang gusali, mga puno ng kahel na pinalamig sa mga tub, sa pagtatapos ng tagsibol ay nakatanim sila sa buong hardin, at sa pagtatapos ng taglagas ay na-tidlame sila sa greenhouse. Sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, naging hindi kapaki-pakinabang na mapanatili ang tulad ng isang greenhouse: isang bodega ng pagkain ng estado, isang lugar ng eksibisyon para sa mga aso, at isang bulwagan para sa mga kumpetisyon sa palakasan. Sa panahon ng World War I, ang Orangerie ay naging isang ospital para sa mga nasugatan na sundalo.
Noong 1921, ang halip na napabayaan na gusali ng dating greenhouse ay nakuha ng Orsay Museum, ang sangay ng kung saan ang Orangerie ay nananatili hanggang ngayon. Ang mga unang eksibisyon ng bagong gallery ay ang gawain ng Claude Monet, kasama ang walong mga kuwadro na gawa sa kanyang sikat na mga liryo ng tubig. Ang pagbubukas ng Orangerie Museum sa Paris ay naganap noong 1927, pagkamatay ng pintor.
Noong 50s, ang museo ay binigyan ng mga kuwadro mula sa malaking koleksyon nina Paul Guillaume at Jean Walter. Walang sapat na puwang para sa kanilang paglalagay sa Orangerie; sa loob ng higit sa 20 taon, ang mga kuwadro ay hindi ipinakita. Sa wakas, mula 1978 hanggang 1984, isang malaking scale na muling pagtatayo ang isinagawa, at ang lahat ng mga bagong kuwadro na gawa ay ipinakita sa ilalim ng pangalang "Walter at Guillaume Collection".
Ang pinakahuling pagbabagong-tatag ng Orangerie Museum sa Paris ay naganap mula 2000 hanggang 2006.
Panlabas
Ang gusali ng Orangerie ay itinayo sa estilo ng klasiko, na dinisenyo ng sikat na Pranses na arkitekto na si Firmin Bourgeois at sa ilalim ng pangangasiwa ni Louis Visconti. Sa una, ang greenhouse ay isang solong ensemble na may isang palasyo, na nawasak sa panahon ng digmaan. Ang panlabas ng harap na bahagi, na nilikha noong ika-19 na siglo, ay naibalik, ngunit ganap na napanatili. Bilang befits isang greenhouse, ang gusali ay hugis-parihaba, napaka-haba, na may malaking panoramic windows sa paligid ng perimeter ng dingding na tinatanaw ang Seine.
Mga iskultura ng Rodin
Sa Orangerie Museum, ang mga gawa ng sining ay nakakatugon sa mga bisita kahit bago ang pasukan: ang isang malaking bilang ng mga eskultura ng iba't ibang mga eskultura ng Pransya ay matatagpuan sa labas, na kung saan ang mga akda ni Auguste Rodin ay kapansin-pansin lalo na. Kabilang sa mga ito ang mga sikat na iskultura na Kiss at Shadow.
Mga kasangkapan
Matapos ang muling pagtatayo, ang lahat ng mga pintura ng Orangerie Museum sa Paris ay matatagpuan sa dalawang palapag. Ang gusali ng dating greenhouse mismo ay tinatawag na itaas na palapag o simpleng "Water Lilies" at nahahati sa dalawang silid. Sa pasukan mayroong isang aparador, isang tindahan ng souvenir at dalawang hagdan na bumaba (ang isa ay para sa mga ordinaryong bisita, ang iba pa para sa mga naglalakbay sa isang wheelchair o may pram). Ang salungat sa pangunahing pasukan ay ang Oval Hall, o sa halip na dalawang mga oval hall, na matatagpuan sa isa't isa. Narito, mula noong 1927, na matatagpuan ang sikat na "Water Lilies" ni Claude Monet. Ang mga bulwagan ay nahihiwalay mula sa pasukan ng isang maliit na lobby ng oval, upang ang pagmamadali ng mga bagong pagdating ay hindi makagambala sa pagmumuni-muni ng mga nakamamanghang gawa ng sikat na pintor.
Sapat na humanga sa eksibisyon ng mga Oval Hall, maaari kang bumalik sa simula ng landas, lalo na sa hagdan, at bumaba sa mas mababang palapag, nilagyan ng 70-80s. Ang parehong "Walter at Guillaume Collection" ay ipinakita dito, at iyon ang opisyal na pangalan ng mababang sahig. Mula sa hagdan ang mga silid ay nag-iiba sa apat na direksyon. Ang hindi bababa sa kawili-wiling, ngunit din ang mahalagang silid ay ang banyo, na matatagpuan sa likod ng mga hagdan. Sa kaliwa ay may tatlong bulwagan: isang silid-aklatan, isang pansamantalang exhibition hall at isang bulwagan ng lektura. Kung pupunta ka sa kanan o kanan, makikita mo ang iyong sarili sa isang network ng mga walk-through hall na konektado sa bawat isa sa pamamagitan ng Koleksyon. Pagkatapos maglakad sa isang bilog at pagpunta sa lahat ng mga pagbubukas, maaari mong sunud-sunod na makita ang buong paglalantad ng Museo ng Orangerie.
Kaya, sa harap ng hagdan, makikita ng bisita ang malungkot na nakalantad na pagpipinta na "Golden Age" ng pintor ng Pranses na si Andre Derain. Mula rito maaari kang makapasok sa unang maliit na bulwagan, kung saan matatagpuan ang mga gawa ng Russian-French artist na si Chaim Soutine at ang Frenchman na si Maurice Utrillo. Sa pagpunta sa kanan, dadalhin ang bisita sa "Kuwarto ni Paul Guillaume" - ang panloob ng tunay na silid ng kolektor, na inilipat sa museo ng kanyang balo kasama ang isang koleksyon ng mga kuwadro na gawa. Sa kanan ay ang Neoclassicism Hall, narito ang iba pang mga pintura ni Derain, pati na rin ang Pranses na si Henri Matisse at ang Espanyol na si Pablo Picasso. Kahit na sa kanan ay ang Hall of Primitivism, narito ang mga pintura ng pintor ng Pranses na si Henri Rousseau at ang Italyanong Amadeo Modigliani. Mula sa bulwagan na ito, ang bisita ay dadalhin sa isang maliit na "nook" kasama ang mga gawa ng Pranses na artist na si Marie Laurencin. Walang daanan mula rito, kakailanganin mong bumalik sa Hall of Primitivism at pumunta sa Hall of Impressionism, narito ang mga bisita ay makakahanap ng mga kahanga-hangang gawa ng mga Pranses na nagbabago na sina Paul Cezanne at Pierre Auguste Renoir. Ang pagpasa sa kaliwa sa bulwagan, tatapusin ng bisita ang bilog. Gayunpaman, bago bumalik sa mga hagdan at "Golden Age", maaari kang tumingin sa isa pang "nook" - ito ang Interior Room, may mga maliit na dioramas ng mga silid ng gusali ng Guillaume apartment.
Oval hall
Ang koleksyon ng Oval Hall (o sa halip, ang mga bulwagan, tulad ng nabanggit sa itaas), ay kumakatawan sa walong malaking canvases ng isang holistic, panoramic na gawa ng mahusay na pintor ng Pranses na si Claude Monet na tinatawag na "Water Lilies". Ang mga canvases ay matatagpuan sa mga pader na 2 metro ang taas at 100 metro ang haba. Sa kabuuan, sa koleksyon ng mga gawa ng Monet tungkol sa 250 mga kuwadro na gawa ay nakatuon sa mga liryo ng tubig, ngunit ito ang walong nasulat bilang isa. Inilahad ng artista ang mga ito sa Orsay Museum lamang sa kondisyon na maipapakita ito sa isang panoramic na pamamaraan.
Ang mga "Water Lilies" ay isinulat sa mga huling taon ng buhay ng artista, mula 1920 hanggang 1926. Ang buong paglalantad, na ipinakita sa isa sa mga bulwagan, ay tinawag na "Water Lilies" at inilalarawan ang mga liryo ng tubig sa gabi na ilaw na lumulutang sa ilalim ng mga bumabagsak na sanga ng isang umiiyak na wilow. Sa isa pang silid - mga komposisyon na "Mga liryo ng Tubig. Ang setting ng araw", "Mga liryo ng Tubig. Mga ulap", "Mga liryo ng Tubig. Umaga" at apat pa, na tinawag na "Mga liryo ng tubig."
Sa gitna ng bawat isa sa mga bulwagan ay mayroong isang bench na hugis-itlog, mula sa kung saan ito ay maginhawa upang pagnilayan ang mga canvases. Upang madama ang buong ideya ng artist, sa kawalan ng karamihan, maaari mong maayos na lumipat kasama ang tilapon ng bench, ganap na nalubog sa nakapalibot na kamangha-manghang tanawin.
Koleksyon
Dahil naging malinaw mula sa paglalarawan ng kapaligiran ng museo, ang "Walter at Guillaume Collection" ay may kasamang mga kuwadro nina Cézan, Renoir, Derain, Soutine, Utrillo, Matisse, Picasso, Russo, Modigliani, Laurencin, pati na rin sina Paul Gauguin at Alfred Sisley - sa pangkalahatan, higit pa 140 mga gawa ng iba't ibang mga artista, eras, estilo at genre. Sa mga pinaka-kagiliw-giliw na mga gawa ng koleksyon:
- "Hubad na Babae sa isang Landscape", "Landscape in the Lightlight", "Girls at the Piano", "Gabriel at Jean" ni Renoir.
- "Larawan ng Paul Guillaume", "Young Apprentice", "Anthony" Amadeo Modigliani.
- "Larawan ng Madame Guillaume sa isang malapad na sumbrero" ni Andre Derain.
- "Larawan ng Madame Cezanne", "Red Rock" ni Paul Cezanne.
- "Landscape" ni Paul Gauguin.
- "Cart of Father Rounier" ni Henri Rousseau.
Lokasyon ng Museyo
Ang Orangerie Museum sa Paris ay matatagpuan sa kanlurang bahagi ng Tuileries Garden, sa pagitan ng Louvre Museum at Orsay Museum. Ang pinakamalapit na istasyon ng metro at bus stop ay tinatawag na Concorde - ito ang mga linya ng 1, 8 at 12 metro, at 24, 42, 52, 72, 73, 84, at 94 na mga ruta ng bus. Upang hindi mawala, pinakamahusay na gumamit ng isang mapa.
Mga oras ng pagbubukas at gastos ng pagdalo
Ang mga oras ng pagbubukas ng Orangerie Museum sa Paris ay mula 9:00 hanggang 18:00, lahat ng mga araw ng linggo, maliban sa Martes. Ang pagpasok ay posible nang mahigpit hanggang 17:15, pagkatapos kung saan ang mga bisita ay pinakawalan lamang. Ang presyo ng tiket ay 9 euro, na katumbas ng humigit-kumulang na 675 Russian rubles. Ang mga batang wala pang 18 taong gulang, ang mga mag-aaral at pensiyonado ay maaaring bumili ng isang tiket sa diskwento para sa anim at kalahating euro (mga 487 rubles). Bawat buwan mayroong isang libreng araw - ang unang Linggo. Maaari ka ring bumili ng tinatawag na "dobleng tiket" - para sa 16 euro (mga 1200 rubles) para sa isang pagbisita sa Orangerie at Orsay Museum sa loob ng apat na araw, o para sa 18.5 euro (mga 1400 rubles) para sa isang pagbisita sa Orangerie at Monet Foundation sa Giverny (valid din para sa apat na araw).
