Ang Sverdlovsk Philharmonic ay isang kayamanan sa kultura ng lungsod. Ang mga poster ay patuloy na pinuno ng malalaking pangalan. Ang gusali ng Philharmonic ay may isang nakawiwiling kasaysayan. Ang pagpapanatili ng mga oras, ito ay naging isa sa mga sentro ng musika ng bansa.
Bitbit ng kasaysayan
Noong 1913, inihayag ng mga opisyal ng lungsod ang isang kumpetisyon para sa pinakamahusay na club building sa lungsod. Nanalo sa proyekto ng Konstantin Babykin. Kaya nagkaroon ng bagong Business Club na may isang facade ng Art Nouveau at isang konsiyerto. Noong 1915, ang unang bato ay inilatag para sa konstruksyon, at noong 1920 ang gusali ay ganap na handa.
Para sa isang dekada, ang Business Club ay naging isang teatro. Noong 1934, ang unang symphony concert ay ginanap sa gusali. Noong 1936, ang Sverdlovsk Philharmonic Society ay nilikha sa halip na Business Club. Sa parehong taon, noong Setyembre 29, binuksan ang kanyang unang panahon. Sa paglipas ng panahon, nagsimula ang isang pandaigdigang pagsasaayos ng samahan.
Ang mga modelo ng Europa at mga pamamaraan ng Amerikano ay naging bagong impormasyon at mga teknolohiyang pangasiwaan na ipinakilala sa sining sa akademiko . Ang Sverdlovsk Philharmonic Society ay ang unang samahan sa Russia na tumanggap ng pagkilala sa taon. Mula sa sandaling iyon, siya ay iginawad sa pamagat na pang-akademiko. Ang Philharmonic ay kasama sa pamana ng kultura ng rehiyon.
Sa 60s. maraming mga bagong gawa ang lumitaw. Ang Sverdlovsk Orchestra ay naging unang tagasalin ng mga kompositor ng Ural at klasikal na pang-musika. Ang mabungang kooperasyon ay lumabas kasama ang mga koro ng bansa. Ang mga programa nang madalas at madalas na nagsimulang lumitaw ang mga pangalan ng mga modernong banyagang kompositor.
Sa 70s. salamat sa Philharmonic, kinumpirma ni Sverdlovsk ang reputasyon ng isa sa mga pinakamalaking sentro ng musika sa bansa. Sa mga taong ito, lumitaw ang mga pangalan ng mga malikhaing personalidad sa mga poster: G. Rozhdestvensky, M. Shostakovich, G. Kremer at marami pang iba. Ang Sverdlovsk Philharmonic Hall ay nagkamit ng katanyagan hindi lamang salamat sa mga sikat na panauhin, kundi pati na rin sa sarili nitong mga paglilibot sa buong bansa.
Sa pagtatapos ng 80s. Ang pag-unlad ng mga internasyonal na contact ay nagsimula. Lumitaw ang isang programang Ruso-Amerikano, sa loob ng balangkas kung saan nagaganap ang maraming mga kaganapan sa kultura. Dumalo sila ng mga konduktor at soloistang Amerikano. Pagkatapos ay lumitaw ang isang bagong kilusan kasama ang pagdaragdag ng mga konsiyerto sa mga pampakay na eksibisyon, mga pulong ng malikhaing at iba't ibang mga paligsahan. Nakakuha ng pagkakataon ang mga tagapakinig upang makilala ang mga gawa ng mga bagong may-akda at genre.
Kasaysayan ng orkestra
Ang orkestra, sa batayan kung saan nilikha ang Philharmonic, lumitaw dalawang taon bago. Pagkatapos, ang batang konduktor na si Mark Paverman, na nagtapos mula sa Conservatory ng Moscow, ay dumating sa kabisera ng Urals. Inayos niya ang Sverdlovsk Symphony Orchestra at naging pinuno nito. Kasama dito ang mga musikero ng komite sa radyo at ang Opera at Ballet Theatre. Ang unang konsiyerto ay naganap noong Abril 9, 1934.
Ang mga unang yugto ng Philharmonic
Ang unang mga panahon ay sumasalamin sa pangkalahatang kapaligiran ng 30s. Ang pagnanais para sa isang bago, hindi kilalang, pagbuo ng malikhaing - lahat ng ito ay inaalok sa mga mahilig sa musika ng Sverdlovsk Philharmonic. Ang poster ay puno ng mga pangalan ng mga sikat na artista: Antonina Nezhdanova, Ksenia Derzhinsky, atbp. Ang mga batang musikero ay gumanap din: Berta Maranz, mga mag-aaral ng Heinrich Neuhaus at marami pang iba.
Ang pakikilahok sa mga programa ng konsiyerto ng mga sikat na artista ay nag-ambag sa pagpapalaki ng batang koponan. Ang repertoire, bilang karagdagan sa mga klasikal na gawa, ay dinagdagan ng mas modernong mga gawa. Sa Sverdlovsk Philharmonic, ang orkestra ay isa sa unang naglalaro ng mga symphonyes ng Prokofiev, Khachaturian, at iba pa.Sa 1938, ginanap ni Reynold Glier ang isang orihinal na konsiyerto. Nagsagawa ng mga gawa ng maraming mga kompositor ng Ural.
Chef gawa ng Philharmonic
Sa 40s. Ang Sverdlovsk Philharmonic, na ang mga tiket sa panahon ay nabili ng isang putok, ay naging musikal na isla ng Ural buhay. Sa buong kasaysayan, ang koponan ay nakatuon ng maraming oras sa patronage work. Ang unang sangay ng Philharmonic sa kanayunan ay itinatag - sa Aramil. Sa mga konsyerto, ang bulwagan ay palaging puno.
Noong panahon ng digmaan, ang mga artista ay nagsagawa ng patronage work sa hukbo, nagsasalita sa mga punto ng kampanya, sa mga ospital at yunit ng militar. Ang Sverdlovsk Philharmonic ay paulit-ulit na natanggap ang pinakamataas na marka para sa gawa nito. Lumago ang pagkamalikhain bawat taon.
Philharmonic ngayon
Ngayon ipinagmamalaki ng Philharmonic Hall ang pinakamalaking organ. Sa likuran niya ay hindi lamang kilalang mga artista ng Russia, kundi pati na rin ang kanilang mga banyagang kasamahan. Noong 2014, moderno ang katawan. Sa mga nagdaang taon, sinimulan ng Philharmonic ang maraming malakihang mga proyekto na pederal. Halimbawa, ang pagdiriwang na "Eurasia", na pinagsasama-sama ang mga mahuhusay na performer mula sa buong mundo.
Ang forum ng symphony ay naging isang lugar para sa mga pulong ng mga orkestra ng Russia. Ang Bakovsky Festival ay isang personal na kaganapan ng B. Berezovsky. Sa kauna-unahang pagkakataon sa Russia, nasa Sverdlovsk Philharmonic na ginanap ang pagdiriwang ng mga duet ng piano. Bilang isang resulta, ang buhay ng Yekaterinburg ay makabuluhang at patuloy na pinayaman ng mga alok sa kultura ng antas ng kapital.
Ang Sverdlovsk State Academic Philharmonic ay humahawak taun-taon sa humigit-kumulang na 2, 000 mga konsiyerto sa isang panahon: 200 mga pagtatanghal sa isang malaking bulwagan, ang natitira sa pitong sanga sa iba't ibang mga lungsod ng Sverdlovsk Rehiyon. Nagbibigay din ang Philharmonic ng mga konsyerto sa mga paaralan, kindergarten at unibersidad ng Yekaterinburg.
Sverdlovsk Philharmonic: poster para sa 2017
Noong Marso 2017, ang Sverdlovsk Philharmonic ay galak ang mga mahilig sa sining sa pagbubukas ng Bach-festival festival, na magaganap sa ika-1 ng buwan. Susunod, ang iba't ibang mga programa ay ilalahad araw-araw. Halimbawa, sa Marso 2 magkakaroon ng isang konsiyerto ng isang instrumental na trio, ang mga interpretasyon ng may-akda sa mga gawa ni Bach, na maririnig ng tagapakinig sa isang hindi pangkaraniwang tunog.
Ang Marso 5 ay magiging concert ng mga bata. Magbibigay si Sergey Dudinsky ng isang konsiyerto sa ika-16. Sa unang bahagi ng programa, ang pag-ibig ay isasagawa, at sa pangalawa - dayuhan at domestic pop hits. At hindi ito ang lahat ng mga kagiliw-giliw na mga obra sa musika para sa tagsibol.
