Sa propesyonal na panitikan, ang manunulat ng mga bata na si Sergei Anatolyevich Ivanov ay naaalala bilang tagalikha ng mga kwento sa paaralan. Ang lahat ng kanyang mga gawa ay napuno ng kabaitan at init. Pinuri ni Eduard Uspensky ang gawain ng may-akda at tinawag siyang "childish Dostoevsky." Ngunit, hindi katulad sa kanya, ang mga gawa ni Ivanov ay lubos na maliwanag, kahit na medyo malungkot. Ang ganitong sikolohikal at nag-isip na nilikha ay nilikha ni Sergey Anatolyevich Ivanov.
Talambuhay ng Manunulat
Si Ivanov ay isang natatanging manunulat ng mga bata, makatang Soviet at tagapagsulat ng screen. Ipinanganak siya noong 1941 noong Hulyo 17 sa Moscow. Nag-aral siya ng mabuti, pagkatapos ng paaralan ay pumasok siya sa Moscow State Pedagogical Institute na pinangalanan sa V.I. Lenin sa faculty ng defectology. Nasa loob ng kanyang taon ng institute, nagpakita siya ng isang labis na pananabik para sa panitikan. Kumuha siya ng isang aktibong bahagi sa paglabas ng mga pahayagan sa dingding ng mag-aaral. Nagsusulat siya ng mga pagsusuri sa mga gawa, naglalathala ng mga taludtod ng kanyang sariling komposisyon at mga parodies ng ibang tao na nilikha. Tulad ng nagustuhan ni Sergei Anatolyevich na magbiro, ito ay ang kanyang pakikilahok sa pahayagan sa dingding na isang tunay na pagsubok sa kanyang talento sa panitikan, ito ay isang uri ng institusyong pampanitikan.
Tulad ng naalala ng kanyang mga kaibigan, si Seryozha ay isang napakabait, mahina at mahiyain, kahit na naging sikat siya.
Matapos makapagtapos sa institute, tulad ng nauna rito, naatasan siyang magtrabaho sa isa sa mga bayan ng probinsya sa pamamagitan ng propesyon. Salamat sa kanyang karanasan sa trabaho sa isang paaralan para sa mga bata na may kapansanan sa pagsasalita, marami siyang natutunan, na kalaunan ay naging madaling gamitin sa kanyang trabaho.
Mga unang publikasyon
Ang pinakaunang mga gawa na nai-publish ni Ivanov Sergey Anatolyevich ay mga maliliit na kwento at tula ng mga bata ng kanyang sariling komposisyon. Nag-publish siya sa mga magasin ng mga bata. Sa oras na iyon, siya ay sekretarya ng Komite ng Sentral, mula sa kung saan pinadalhan nila ang simula ng manunulat upang magtrabaho sa mga magasin na naka-print ng mga bata. Ang pinakasikat sa oras na iyon ay "Bonfire", "Murzilka" at "Pioneer".
Noong 1971, ang kanyang unang libro ay nai-publish - isang koleksyon ng mga tula ng mga bata na tinatawag na "Forest Workshop", na lubos na pinuri ng mga guro at kritiko. Ito ay mula sa oras na ito na nagpasya siyang sumulat para lamang sa mga bata at tungkol sa mga bata.
Propesyonalismo ng Ivanov
Ang propesyunalistang pampanitikan ay dumating sa may-akda nang siya ay tatlumpu, matapos na ilabas ang isang koleksyon ng mga maikling kwento na "Tinapay at niyebe", na inilathala noong 1973 sa pamamagitan ng paglalathala na "Panitikang Pambata". Gayunpaman, ang unang libro na inilathala ng may-akda ay isang koleksyon ng mga tula para sa mga batang tinawag na "Baby." Ang karamihan sa kanyang mga gawa ay mga kwento tungkol sa kalikasan at hayop. Ito ang mga likha na ganap na sumunod sa mga kanon ng tradisyonal na prosa ng Russia. Ang karunungan at init ng mga kwento, pati na rin ang kanilang lyricism at imahinasyon, ay nagpapaalala sa mga gawa ni Yu.Koval at M. Prishvin.
Sinusubukan ng may-akda na iparating sa mambabasa ang ideya na ang mga tao ay may pananagutan sa lahat ng nabubuhay sa Earth, nagtuturo na mahalin at pahalagahan ito. Ipinapakita nito ang pagkakapanghiwalay ng tao at kalikasan, ang papel ng kalikasan sa buhay ng tao, pati na rin ang tao sa kalikasan. Ito ang mga gawa na isinulat ni Sergei Anatolyevich Ivanov. Ang manunulat kasama ang kanyang mga nilikha ay sinusubukan na iparating sa mambabasa na siya ay may kamangha-manghang pagkakataon upang masiyahan at humanga sa kalikasan at hayop, at kailangan mo itong gawin dito at ngayon, nang walang pagkaantala.
Bilang karagdagan sa mga kwento tungkol sa likas na katangian, kasama sa koleksyon ang mga gawa tungkol sa mga mag-aaral at bata. Talagang nagustuhan ng libro ang maliit na mambabasa at nakatanggap ng positibong pagsusuri mula sa mga kritiko sa panitikan. Ang may-akda mismo ay nagustuhan na sabihin na ang libro ay hindi dapat maging katulad sa buhay, ang mga libro ay kinakailangan para dito, upang ito ay magiging mas maliwanag, malalakas, mas masaya sa kanila. Ito ay tulad ng mga gawa na nilikha ni Ivanov, sila ay kamangha-manghang, maalalahanin at sa parehong oras lyrical. Ang pinakatanyag at minamahal ay ang mga kwento: "Sa Walang katapusang Kagubatan", "Dating Bulka at Kanyang Anak na Babae", "Hindi Siya Kabilang sa Atin", "Ang Ikalabing-apat na Taon ng Buhay", "Olga Yakovleva" at iba pa.
Karapat na katanyagan
Pagkatapos lamang ng paglathala ng kwento na "Olga Yakovleva" sa susunod na umaga ay naging sikat si Ivanov Sergey Anatolyevich. Ang mga libro ng may-akda ay binili mula sa mga raketan ng libro, at sa mga bilog ng panitikan ay nagpasya siya sa kanyang kredito bilang may-akda ng "mga kwento sa paaralan".
Sa oras na iyon, at ito ay ang 60s - 70s, nang siya ay nagsimulang mailathala bilang isang propesyonal na may-akda, tulad ng mga kilalang manunulat na sina V. Zheleznikov, A. Aleksin at Yuri Yakovlev aktibong nagtrabaho sa ganitong genre. Si Ivanov Sergey Anatolyevich, kahit na siya ay mas bata kaysa sa kanila at walang gaanong karanasan sa panitikan, gayunpaman ay nakakuha ng kanyang nararapat na lugar sa hilera na ito ng mga pinarangalan na masters.
Malikhaing pagkamalikhain
Sa kanyang mga gawa, nagawa ni Ivanov na mapanatili ang isang malinis at mataas na tala, na nagpapatakbo sa pulang linya sa mga gawa ni Kassil at Gaidar, ngunit may kakaibang intonation lamang sa kanya. Ang intonasyon na ito ay kapwa lyrical at comic-ironic. Hanggang ngayon, hindi maraming mga gawa ang nakakaantig sa mga malubhang isyu, at nakikipag-usap sa mga tinedyer tungkol sa mga paksa ng may sapat na gulang, at pinag-uusapan ang mga problema na maaaring makaapekto hindi lamang sa mga matatanda, ilarawan ang totoong buhay. Si Ivanov Sergey Anatolyevich ay tiyak na mula sa mga nasabing manunulat. Siya, tulad ng walang iba pa, ay hindi marunong makaramdam at makaunawa sa mga kabataan sa kanilang hindi matatag at agresibong pag-uugali, hindi pagnanais na makayanan ang kawalang-katarungan at pagnanais na mapabuti ang mga relasyon sa pamilya.
Ang pangunahing katangian ng gawain
Ang pangunahing karakter ng kanyang mga kwento ay mga kabataan ng 70s - kalagitnaan ng 90s. Sa kabila ng katotohanan na ang maraming oras ay lumipas mula sa mga oras na ito, ang kanilang mga salungatan at problema ay may kaugnayan pa rin ngayon. Sa mga panahong iyon, binago ng mga magulang ang kanilang tradisyonal na saloobin sa bata. Ang kanilang saloobin sa mga bata ay hindi na naging mainit at mainit-init, ngunit higit na naganap sa isang pormal na pagkatao.
Sa kasamaang palad, ang lahat ng mga problemang ito ay may kaugnayan sa araw na ito. Iyon ang dahilan kung bakit ang mga kwento ni Sergei Ivanov, tulad ng dati, tunog moderno. Ang pangunahing paksa ng kanyang mga libro ay ang pinaka-kumplikadong relasyon sa pagitan ng isang indibidwal at isang kolektibo, isang may sapat na gulang at isang bata, nagsusulat siya tungkol sa unang pag-ibig at isang talamak na pagnanais para sa hustisya. Ang mga ito ay natatangi, masigla at sa parehong oras sobrang lyrical works.
Si Ivanov screenwriter
Bilang karagdagan sa panitikan, si Sergey Anatolyevich Ivanov ay kasangkot din sa pagsulat ng mga script para sa mga animated na pelikula at mga tampok na pelikula. Ang kanyang pinakatanyag na animated film ay ang serye na "Nawala at Natagpuan", na kung saan ay napaka-mahilig sa mga batang madla, pati na rin ang "Dunno on the Moon." Sumulat si Sergei Ivanov ng isang malaking bilang ng mga script, ngunit ang natitira ay nananatiling hindi gaanong kilala.
"Nahulog ang niyebe noong nakaraang taon"
Marahil ang paglikha ng animated film na "Last Year's Snow" ay nananatili hanggang sa araw na ito ang pinakatanyag sa kanyang trabaho bilang isang screenwriter. Ang cartoon ay ginawa sa estilo ng plasticine na animation. Nagtrabaho si Ivanov sa paglikha nito kasama si Alexander Tatarsky, na kilala bilang tagalikha ng gayong mga plasticine animation. Para sa kanilang paglikha, ang mga tagalikha ay kailangang makipagkumpetensya nang patas. Ang cartoon ay dumaan sa matinding censorship, literal para sa bawat salita na kailangang magtaltalan ng mga may-akda sa mga kritiko. Sa halos bawat expression ay may isang nakatagong pahiwatig sa politika. Ang walang-sala at nakakatawang mga puna ng kalaban ay tila sa kanila ay isang kakila-kilabot na sedisyon. Ang isang malaking bilang ng mga eksena ay naputol sa cartoon, ang ilan sa mga ekspresyon ng protagonista ay naitala, ngunit, sa kabila nito, nakita ng mundo ang isang tunay na obra maestra, at ang mga replika mula sa cartoon ay nakakalat sa mga panipi.
