Ang sikat na arkitekto ng Ruso at Sobyet na Ginzburg ay ipinanganak sa Minsk noong 1892. Ang kanyang ama ay isang arkitekto. Marahil naimpluwensyahan nito ang katotohanan na ang batang lalaki mula sa isang maagang pagkabata ay mahilig sa pagpipinta, pagguhit, at bilang karagdagan, ay binubuo ng mga magagandang kwento. Sa komersyal na paaralan, kung saan siya ay ipinadala upang mag-aral, isinalarawan ng hinaharap na arkitekto na Ginzburg ang magasin ng paaralan at kusang isinulat ang telon para sa mga palabas sa amateur. Sa pagkakaroon ng matagumpay na nagtapos sa kolehiyo, ipinagpatuloy niya ang kanyang pag-aaral sa Europa.
Paris, Milan, Moscow
Ang arkitekto na Ginzburg sa Paris, sa Academy of Fine Arts, ay nagsimulang pag-aralan ang mga pangunahing kaalaman ng propesyon, at pagkaraan ng ilang oras ay lumipat siya sa Toulouse upang mag-aral sa sikat at maunlad na paaralan ng arkitektura sa oras na iyon. Ngunit hindi siya nagtagal doon. Nakakaranas ng kumpletong kahandaan para sa isang mas mataas na edukasyon, ang batang arkitekto na Ginzburg ay nagtungo sa Milan, kung saan nag-aral siya sa klase ng isang propesor sa Academy of Fine Arts, Gaetano Moretti. Ang master na ito ay sikat para sa maraming mga atraksyong Italyano. Dinisenyo niya, halimbawa, ang harapan ng simbahan ng St. Racca sa Milan, naibalik ang gumuho na kampana ng kampanilya ng Venetian Cathedral ng St. Mark. Sa ilalim ng pamumuno ng kamangha-manghang master na ito na natutunan ng magagaling na arkitekturang Sobyet na si Moises Ginzburg ang mga pangunahing kaalaman sa propesyon.
Si Moretti ay isang matibay na tagasuporta ng mga klasiko, ngunit hindi niya napigilan ang kanyang mag-aaral na hindi madala sa pagiging makabago ng Europa. Bukod dito, sa pagtatapos ng pagsasanay, ang arkitekto na si Moises Ginzburg ay labis na humanga sa gawain ng Amerikano na nagbabago sa arkitektura ng Frank Wright. Si Ginzburg ay bumalik sa Moscow noong 1914 kasama ang isang diploma sa Milan. Nadama niya na ang bagahe ng kanyang kaalaman ay hindi maliit, ngunit kailangan niyang matuto nang higit pa. Pinuno ni Moises Ginzburg ang kanyang kaalaman sa buong buhay niya at hindi nasiyahan sa kanilang dami. Pinuno niya ang teknikal na agwat sa Riga Polytechnic Institute, na inilikas sa Moscow dahil sa Unang Digmaang Pandaigdig.
Bago at matanda
Noong 1917, nagbuo si Moises Ginzburg ng isang proyekto sa gusali sa Yevpatoriya. Para sa mga ito, kailangan niyang mabuhay ng apat na taon sa Crimea. Doon ay nakaligtas siya sa lahat ng demolisyon ng umiiral na sistema at Digmaang Sibil. Nang humupa ang sitwasyon, pinuno niya ang departamento na nakikibahagi sa proteksyon ng mga monumento ng arkitektura, masigasig na pinag-aralan ang mga tradisyon ng arkitektura ng Crimean Tatar. Ang gawaing pang-agham na "Tatar art in Crimea" na nakasulat sa paksang ito ay may kaugnayan pa rin.
Ang mga gawa ni Moises Ginzburg ay laging nagtagumpay, kasama na ang mga manunulat. Ang taong ito ay gustong magtrabaho at alam kung paano ito gagawin. Mayroong mga alamat tungkol sa kanyang pagiging produktibo. Ang kanyang maraming mga artikulo at libro ay nakikilala sa pamamagitan ng isang napakahusay na naisip out na istraktura, hindi nagkakamali at napakagandang istilo. Sumulat siya hindi para sa mga indibidwal na arkitekto, ngunit para sa pinakalawak na publiko - madali niyang ipinakita ang pamantayan para sa anumang pagiging bago at pagiging kumplikado. Ang mga kagalang-galang na mga propesyonal ay nagkaroon din ng pagkakataon na matuto ng maraming mula sa kanyang mga libro.
Halimbawa, noong 1923 ang kanyang mataas na acclaimed na libro na "ritmo sa arkitektura" ay nai-publish, at noong 1924 isa pang monograp sa propesyon na "Estilo at Edad" ay nai-publish. Kahit na noon, sa mga linya ng kanyang unang mga libro, ipinagtanggol ng may-akda ang mga bagong diskarte sa disenyo at pagtatayo ng mga gusali. Ang konstruktivismo ay nagsimulang aktibong umunlad sa isang batang bansa. Isinulong ni Moises Ginzburg ang tumpak na pamamaraang ito, na naging guro sa MVTU at VKHUTEMAS mula pa noong 1921.
Ang bilang ng mga tagapagtaguyod ng konstruktivismo ay tumaas. Sa oras na iyon, nabuo na ang mga pananaw sa ugnayan ng luma at bago sa arkitektura. Ang tagumpay ng kaunlarang teknolohikal at isang ganap na naiibang paraan ng pamumuhay ay hindi maaaring makaapekto sa kapaligiran, binabago ito halos lampas sa pagkilala. Ipinagtatanggol ang konstruktivismo, tinawag ni Moises Ginzburg ang mga lumang form ng arkitektura ng pambansang pandekorasyon na istilo. Nagtalo siya na ang kanilang muling pagkabuhay ay walang saysay.
Innovation Team
Sa unang bahagi ng twenties, si Moises Yakovlevich Ginzburg ay nagtrabaho sa tanggapan ng editoryal ng journal na "Architecture", kung saan pinamamahalaan niya na mag-ipon ng isang koponan ng mga tulad-isip na arkitekto na may makabagong mga pananaw. Handa silang sumali sa paglaban sa eclecticism na umiral noong mga panahong iyon. Ang taong 1925 ay minarkahan ng paglikha ng OCA (Association of Modern Architects), kung saan ang mga pinuno sa ideolohiya ay sina Alexander Vesnin at Moses Ginzburg.
Ang mga proyekto ng mga arkitekto ay nakakagulat, at ang ilang mga tagasunod ng lumang paaralan ay namangha kahit na. Sa journal na "Modern Architecture" (nagsimulang mailathala noong 1926), halos lahat ng mga publikasyon ay pinalawak ang pag-andar ng pag-iisip, na katangian ng konstruktivismo, at debunked eclecticism.
Para sa pagbuo ng konstruktivismo ay kailangang literal na labanan. Sinabi ng arkitekto na Ginzburg tungkol sa Moscow na napakaraming labis sa kanyang hitsura, at ang bawat detalye ay dapat matugunan ang praktikal, hindi kinakailangan ng aesthetic. Ang mga gusali sa estilo ng konstruktivismo ay natipon mula sa maraming dami, ang diskarte sa matematika na pinangungunahan dito.
Kung ang pag-andar ay sinusunod at ang lahat ay isinasaalang-alang nang tama, ang panlabas na anyo ay tiyak na magiging maganda, tulad ng pinaniniwalaan ng mga kinatawan ng avant-garde. Ito ay nakumpirma ng proyekto na inaasahan para sa kumpetisyon noong 1923 - ang Palasyo ng Paggawa, na nilikha ng arkitekto na si M. Ginzburg (sa pakikipagtulungan sa A. Greenberg). Sa kasamaang palad, ang proyekto ay hindi ipinatupad, ngunit kahit na ngayon ang mga eksperto ay masigasig na interesado dito: ang bilog na dami ng isang malaking bulwagan, ang kalahating bilog - isang maliit, isang hugis-parihaba na gusali, mga tore, isang portico - lahat ito ay napagpasyahan sa napakalaking, mabibigat na mga porma. Ang higit pang mga detalye tungkol sa gawaing ito ay ilalarawan sa ibaba.
Bahay ng Commissar ng Tao
Sa loob ng gusali, ang bawat pag-andar ay tumatagal ng isang tiyak na lugar - ito ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng estilo ni Moises Ginzburg, na ang talambuhay ay ipinakita sa aming artikulo. Sinusubaybayan nito ang parehong mga tradisyon na nagmula sa mga magulang at mga bagong aspeto batay sa mga impression ng pagiging sa Italya. Ang kanyang mga ideya ay nakuha ang kanilang lohikal na pagpapatuloy: ang unang mga pagtatangka ay lumitaw upang isama ang buong buhay ng isang tao ng isang bagong pormasyon (mamamayan ng Sobyet) sa loob ng balangkas ng isang built gusali. Kaya, noong 1930, lumitaw ang bahay ng People's Commissariat sa Novinsky Boulevard (ito ang Commissariat of Finance ng USSR) ng People's Commissariat. Naghahanap si Ginzburg ng mga bagong anyo ng disenyo ng gusali. Noong 1926, isang tirahan na gusali sa Malaya Bronnaya ay itinayo alinsunod sa kanyang disenyo, at noong 1928 ay nagsimula ang pagtatayo ng bahay ng People's Commissariat of Finance. Ang gusaling ito ay bumaba sa kasaysayan ng arkitektura ng Russia at naging monumento ng panahon.
Ito ay isang bagay sa pagitan ng isang komunal na bahay at isang ordinaryong proyekto na multi-apartment, kahit na ang mga apartment sa loob nito ay tinatawag na mga cell. Kailangang gumamit ng mga residente ang mga karaniwang lugar para sa mga pangangailangan sa domestic, at mga kultura - sa labas ng apartment, kung saan, ayon sa plano ng mga arkitekto, ibinigay ang isang pangkaraniwang gusaling pangkomunidad, kung saan mayroong mga nursery, isang silid-aklatan, silid-kainan, gym. Ang lahat ng ito ay pinagsama sa tirahan na may nasasakupang daanan.
Para sa proyekto ng bahay ng People's Commissariat, pinili nina Ignatius Milinis at Moises Ginzburg ang estilo sa arkitektura, ayon sa limang panimulang punto ng modernong arkitektura mula sa payunir ng modernismo na Le Corbusier. Ang mga suporta ay pinakawalan ang harapan mula sa pagkarga, dahil sila ay inilipat sa loob ng bahay. Samakatuwid, ang buong gusali ng tirahan, na parang lumulutang sa itaas ng lupa. Ang isang hardin ay inilatag sa bubong ng terrace, ang mga bintana ay nakapaligid sa gusali tulad ng mga ribbon. Nasa mga panahong iyon, ang arkitekto na si Moises Ginsburg ay gumagamit ng libreng pagpaplano sa kanyang mga proyekto. Dahil dito, sa bahay ng Commissariat ng mga Tao, ang bawat apartment ay matatagpuan sa maraming mga tier na walang mga kisame ng interface.
Ang mga arkitekto ay nagpunta nang higit pa: kahit na ang mga karaniwang kasangkapan sa bahay ay espesyal na idinisenyo, at ang scheme ng kulay ng mga kisame at dingding ay ginawa na pinagsama. Ginamit ang mainit at malamig na lilim: dilaw, ocher, kulay abo, asul. Ito ay isang malaking tagumpay na ang nasabing mga bahay ay napanatili sa Moscow. Ang arkitekto na Ginsburg, salamat sa kanyang talento, ay naging isang modernong klasiko. Kasunod nito, ang mga pagbubukas sa pagitan ng mga haligi ay inilatag, sapagkat ang gusali ay mabilis na nabubulok. Sa ngayon, ang sikat na bahay ay naibalik. Nakatipid sa parehong estilo at ilang iba pang mga gusali. Dinisenyo ni Moises Ginzburg ang mga magkakatulad na istruktura na may mga sipi sa Yekaterinburg (ang bahay ng Uraloblsovnarkhoz) at sa Moscow (isang hostel sa lugar ng Rostokino).
Pumasok si Vanguard sa mga anino
Noong 1932, ang mga organisasyong pampanitikan at masining ay tinanggal sa pamamagitan ng isang espesyal na utos ng Central Committee ng All-Union Communist Party of Bolsheviks. Samakatuwid, ang mga samahan ng arkitektura ay likido. Sa halip, inayos nila ang Union of Architects, na nagsusulong ng isang patakaran ng pagbuo ng pamana ng nakaraan. Tumagal ng literal ng ilang taon upang baguhin ang mga kinakailangan ng istilo sa arkitektura. Gayunpaman, ang pakikipaglaban sa eclecticism ay hindi walang kabuluhan. Ito ay nakumpirma ng mga proyekto na nilikha noong mga taon na iyon.
Ang Ginzburg ay nanatiling konstruksyonista, na tinatanggap ang kultura ng arkitektura ng mga nakaraang taon lamang bilang isang paraan upang makahanap ng inspirasyon para sa isang bagong imahe sa sining. Sa mga panahong ito, nagsulat siya ng maraming mga artikulo kung saan siya ay nagtalo na ang mga tradisyon ay halos palaging natutukoy ng mga kakayahan sa teknikal, at ngayon ang mga arkitekto ay armado nang mas mahusay. Samakatuwid, sa panahon ng reinforced kongkreto hindi masyadong makatuwiran na umasa sa pamantayan ng antigong panahon.
Noong 1933, ang mga kapatid na sina Victor at Alexander Vesnins, kasama si Moises Ginzburg, ay bumuo ng isang proyekto para sa isang pampublikong gusali sa Dnepropetrovsk - ang Bahay ng Sobiyet na Organisasyon. Ang proyekto ay may mga elemento ng konstruktivismo, ngunit ang iba pang mga tampok ay lumitaw din dito - isang mas kumplikado at epektibong komposisyon ng spatial ng volumetric, na malinaw na sumasalungat sa mga ideya ng Ginzburg ng mga twenties. Noong 1936, ang gawaing ito ay nakibahagi sa kumpetisyon para sa mga proyekto ng pavilion ng Sobyet para sa World Exhibition sa Paris, ang parehong isa kung saan noong 1937 lahat ng mga dayuhan ay nagulat hindi sa Ginzburg, ngunit ni Boris Iofan, na nanalo ng kumpetisyon. Sculpture Mukhina "Worker and Collective Farm Girl" na nakoronahan ang pavilion.
Palasyo ng paggawa
Ang mga arkitekto ng Sobyet ay palaging binibigyang pansin ang pagtatayo ng mga pampublikong gusali, na pinupunan ang mga ito ng bagong kahulugan sa lipunan. Ang kaso ay hindi alam, nang walang malinaw na pagkakaiba-iba ayon sa kanilang layunin. Samakatuwid, madalas na ang paghahanap para sa mga bagong form ay isinasagawa sa proseso ng paglikha ng proyekto, kapag lumitaw ang mga ideya tungkol sa pagsasama ng mga pag-andar na hindi ginamit dati sa mga gusaling ito, dahil ang mga pangangailangan ng mga tao sa buhay ng publiko ay nagbago nang malaki. Ang mga ito ay buong pabrika kung saan ang unyon ng kalakalan, partido, pangkultura, edukasyon, mga pampublikong organisasyon ng Sobyet ay gumana.
Ang ganitong mga paghahanap ay hindi lamang matagumpay sa unang yugto, nagbigay sila ng lahi ng lahi ng pagkakaiba-iba ng diskarte sa pagbuo ng kaalaman ng multidisiplinary. Ang Labor Palace ay tulad lamang ng isang istraktura, isang halimbawa ng isang kumplikadong uri ng pampublikong gusali. Ang kompetisyon ng proyekto ay ginanap sa Moscow. Siya ay idineklara ng Moscow Soviet noong 1922. Napakaganda ng balangkas. Kasunod nito, ang Moscow Hotel ay itinayo doon.
Bahay ng Tela
Ang panahon ng pagbawi sa bansa ay nagwawakas, nagsimula ang pagtatayo ng industriya, naitatag ang internasyonal na ugnayan sa kalakalan. Ang lahat ng ito ay humantong sa paglikha ng maraming mga gusali ng opisina (opisina) para sa pang-industriya at komersyal na mga samahan. Kailangang hindi sila komportable, ngunit kahanga-hanga din upang maayos na kumatawan sa bansa.
Dinisenyo ng Ginzburg ang tatlong ganoong istruktura sa panahong ito. Ang Bahay ng Tela ay ang unang proyekto na nilikha noong 1925 para sa All-Union Textile Syndicate. Ang samahang ito at inihayag ang isang kumpetisyon para sa disenyo ng gusali sa Zaryadye. Ang kumpetisyon ng programa ay lubos na kumplikado, ang mga arkitekto ay halos walang kalayaan sa pagkilos: sampung palapag na may eksaktong lokasyon ng mga institusyon, puro pag-andar lamang. Ang Ginzburg ay tumanggap ng ikatlong gantimpala sa kompetisyon, kung saan ang apatnapung proyekto ay lumahok. Maraming mga arkitekto ang isinasaalang-alang ang gawaing ito ang pinakamahusay sa parehong pag-andar, sa komposisyon, at sa pagpapanatili ng spatial volume.
Ang solusyon ay napaka siksik, malinaw na mga kinakailangan sa software ay natutugunan nang eksakto. Ang mga silid ng tanggapan ay nai-highlight ng mga pahalang na bintana, ang reinforced kongkreto na frame ay malinaw na sumasalamin sa istruktura ng istruktura ng gusali - ang konstruktivismo sa purong form nito. Ang susunod na dalawang palapag ay isang hotel. Narito ang glazing ay naiiba ang napagpasyahan. Ito ay mas maliit, ngunit ang pagsasaayos ay kumplikado dahil sa mga ritmo na matatagpuan mga ledge at terrace. Sa ika-sampung palapag - isang ganap na glazed restaurant, na ginawa sa anyo ng isang pavilion na may isang terrace. Sa basement ito ay binalak upang magbigay ng kasangkapan sa isang garahe, wardrobe at store store. Ang iba pang mga sahig ng basement ay inilaan para sa mga bodega.
Ang mga bahay ng Rusgertorg at Orgametall
Ang pangalawa sa isang serye na dinisenyo ng Ginzburg ay ang Rusgertorg House, na inilaan para sa Moscow office ng trading Russian-German joint-stock company. Inaasahang matatagpuan ito sa linya na "pula" - Tverskaya Street. Ang proyekto ay nakumpleto noong 1926 kaagad pagkatapos ng gusali para sa mga manggagawa ng tela, samakatuwid, sa kanilang mga panlabas na pormula ay marami sa karaniwan (maliban sa mga lugar para sa mga tanggapan).
Gayundin, ang mga malalaking lugar ay inilalaan para sa mga lugar ng tanggapan, may mga teyp sa window na may katulad na mga pahalang na linya, isang cafe sa tuktok na palapag na may bukas na terasa. Ang patyo ay dapat na isang gusali ng hotel para sa mga tirahan, kung saan ibinigay ang mga balkonahe. Mula sa Tverskaya, ang buong unang palapag ay napakalaking bintana ng salamin sa salamin. Mayroon ding sinehan sa isa sa mga gusali.
Ang ikatlong proyekto ay nakumpleto noong 1927 at inilaan para sa joint-stock na kumpanya na Orgametall. Kasama sa gusaling ito ang dalawang pangunahing at ganap na mahihinang bahagi - isang malaking exhibition hall kung saan ang mga kotse ay maipapakita. Ang buong ground floor ay inilaan sa kanya, at ang mga lugar ng tanggapan ay matatagpuan sa itaas. At para sa dalawang proyekto na ito, ang pagtaas ng mga kahilingan ay ginawa, ang konstruktibo ng solusyon ay inaasahan na napakataas. Ang mga lugar ng gayong iba't ibang orientation ay mahirap na maging komportable para sa mga manggagawa. Gayunpaman, ginawa ito ng Ginzburg.
Nagpapahayag ng konstruktivismo
Ang Ginzburg ay lubhang kawili-wili sa paggamit ng volumetric-spatial compositions sa kanyang mga proyekto sa pagtatayo ng opisina. Dito, ang kanyang pagnanais na gawing ekspresyon ang hitsura ay magiging kapansin-pansin. Ang hangaring ito ay nakoronahan ng tagumpay. Siguraduhing tandaan ang mga kaibahan: ang ganap na nagliliyab sa ilalim ng gusali at ang mapurol na dingding ng mga sahig sa itaas, pahalang na teyp ng mga bintana ng opisina at marami pa.
Ang bawat isa sa tatlong mga proyekto na isinasaalang-alang ay sunud-sunod na kumplikado sa mga tuntunin ng komposisyon. Ang pinaka-pabago-bago ay ang komposisyon para sa lipunan ng Orgametall. Kahit na ang kulay sa facades ay inilalapat nang napaka-husay, na pinatataas ang pagpapahayag ng hitsura ng mga gusali. Bilang karagdagan, ang mahusay na paggamit ng font sa mga palatandaan ay gumagana upang makamit ang layunin. Sa arkitektura ng twenties ng huling siglo, ang mga proyekto ng mga gusali para sa mga tanggapan, na natapos ni Ginzburg, ay nararapat na maging isang tunay na kababalaghan. Ngayon sila ay pinag-aralan ng mga espesyalista at itinuturing na mga modernong klasiko.
Sa kalagitnaan ng twenties Ginagawa ni Ginzburg ang maraming iba pang mga proyekto sa pagtatayo na may malinaw na tinukoy na mga programa. Ang mga palasyo sa labor sa Dnepropetrovsk at Rostov-on-Don ay dalawa lamang mahusay na halimbawa. Ang parehong mga gusali ay kailangang gawin multifunctional. Kinakailangan nilang magbigay ng isang teatro, isang sports complex, mga pagpupulong, mga bulwagan sa lektura, mga silid sa pagbabasa at mga aklatan, isang silid-kainan, isang konsiyerto, mga silid para sa pagsasagawa ng mga lupon at gawa sa studio.
Ang arkitekto ay lumikha ng mga proyekto na natutugunan ang lahat ng mga kinakailangan, na itinampok ang pangunahing mga grupo ng functional sa mga gusali: club, sports, teatro (kamangha-manghang). Hindi siya gumamit ng isang compact na plano, ngunit ang mga hiwalay na mga gusali, na sa isang paraan o sa iba pa ay konektado sa bawat isa. Ito ay naging isang kumplikadong komposisyon sa dami at espasyo, ngunit sa panlabas na pagiging simple at pagkakaisa ay hindi ito nawala. Ang pagtatayo ni Moises Ginzburg ay nangangailangan ng mga bagong solusyon. Sa disenyo ng mga pampublikong gusali, ang mga nasumpungan ay lumitaw na nagsisilbing mga pag-aaral na ngayon. Walang sinuman sa mga araw na iyon ay nag-isip nang lubusan ng pagganap na bahagi ng istraktura, walang sinuman ang nakakapagsama sa gayong pagiging natural sa isang solong dati na nahahati.
Prewar at digmaan
Sa mga thirties at forties, ang demand para sa konstruktivismo ay mas kaunti kaysa sa twenties, ngunit ang karamihan sa mga ideya ng Ginzburg ay nag-ugat. Halimbawa, noong 1930 ay binuo niya ang proyekto ng isang mababang-kumplikadong kumplikadong "Green City". Ito ay minarkahan ang simula ng pagtatayo ng prefabricated na modelo ng pabahay. Sa kabila ng matagumpay na lakad ng industriyalisasyon, ang ideya ng Ginzburg upang paghiwalayin ang mga pang-industriya na lugar mula sa tirahan na mga berdeng lugar, tinatanggap na ngayon.
Sa panahon ng Great Patriotic War, ang master ay malubhang may sakit, ngunit nagtrabaho nang husto sa mga plano upang maibalik ang mga nawasak na mga lungsod. Nakilala niya ang tagumpay, nagtatrabaho sa mga proyekto ng mga gusali ng sanatoriums sa Kislovodsk at sa Oreanda sa katimugang baybayin ng Crimea. Itinayo sila pagkatapos ng pagkamatay ng arkitekto, na paliitin ang kanyang buhay noong Enero 1946.
Многие другие великолепные мастера этой эпохи не смогли воплотить в жизнь столько проектов, сколько их реализовал Моисей Гинсбург. Очень много среди них общественных зданий: в Москве - это здание Русгерторга, Дом текстилей, Дворец труда, Крытый рынок, в Махачкале - Дом Советов, санатории в Кисловодске и много других строений в разных городах бывшего Советского Союза.
