Noong Marso 11, 2018, ang natitirang ballet dancer at choreographer na si Marius Ivanovich Petipa ay sana naka-200 taong gulang. Napakahalaga ng kanyang papel sa pagbuo ng ballet ng Russia. Nagkaroon ng isang buong panahon sa kasaysayan ng sining ng sayaw ng Ruso, na tinatawag na "panahon ng Petipa". Nagtayo siya ng higit sa 60 ballet, at lumikha din ng isang set ng mga patakaran na inilalapat pa rin sa sining ng sayaw ng teatro at itinuturing na mga pundasyon ng akademikong ballet. Ang isang tampok na katangian ng kanyang mga paggawa ay ang kasanayan sa komposisyon, ang mahusay na pag-unlad ng mga solo na bahagi, ang pagkakatugma ng choreographic ensemble.
Petipa Marius Ivanovich: maikling talambuhay, mga magulang
Ang pangalang ibinigay sa kanya noong kapanganakan ay si Alfons Victor Marius Petipa. Ang hinaharap na artista ay ipinanganak noong kalagitnaan ng Marso 1818 sa lunsod ng French port ng Marseille. Ang kanyang ama na si Jean Antoine Petipa, ay isang Pranses na ballet dancer at choreographer, at ang kanyang ina na si Victoria Grasso, ay isang lingkod ng teatro sa drama. Ang babae ay isang medyo sikat na artista at naka-star sa mga trahedya.
Nang si Marius Petipa, na ang talambuhay ay inilarawan sa artikulong ito, 4 taong gulang, ang kanyang pamilya, na nakatanggap ng isang paanyaya mula sa Brussels Opera at Ballet Theatre, lumipat sa kabisera ng Belgium. Dito, ang batang lalaki ay nagtungo sa gymnasium, at natanggap din ang mga pangunahing kaalaman sa edukasyon ng musika sa Fetis Conservatory. Sa una ay nakikibahagi sa biyolin at solfeggio. Noong siya ay 7 taong gulang, nagsimula siyang dumalo sa mga aralin sa koreograpya sa ilalim ng gabay ng kanyang ama. Dito, sa kauna-unahang pagkakataon, sumakay siya sa entablado at hinarap ang publiko. Gayunpaman, sa maagang pagkabata siya ay talagang ayaw na sumayaw. Masasabi natin na pinilit siya ng kanyang ama na gawin ang mga kumplikadong paggalaw ng ballet, na, gayunpaman, ay ibinigay sa batang lalaki nang madali. Sino ang mag-iisip na ang sining na ito ay magiging gawain ng kanyang buong buhay sa hinaharap.
Bumalik sa France
Noong ika-30 ng ika-19 siglo, ang panahon ng Pransya ay nagsimula muli sa talambuhay ni Marius Petipa. Dito, sa ilalim ng gabay ng kilalang choreographer ng mundo na si Auguste Westris, mas seryoso siyang sumasayaw. Kasabay nito, ang kanyang ama ay nagpatuloy na gumanap bilang isang mananayaw, at ang kanyang anak ay sumayaw kasama niya sa parehong yugto, sa parehong mga pagtatanghal. Ito ay sa oras na ito na nilibot nila ang Estados Unidos, na ginanap sa New York Opera at Ballet Theatre, naglalakbay nang magkasama sa buong Europa, nagtrabaho nang mahabang panahon sa Espanya. Ito ay isang mahirap na panahon, dahil pagkatapos ng pangalawang rebolusyon sa Pransya, ang sayaw ng sayaw ay nabulok, at ang mga tao ay maraming mga problema na hindi pinapayagan silang lumapit sa teatro at tamasahin ang sining.
Panahon ng Russia
Mula sa sandaling ang bantog na Pranses na mananayaw sa ballet ay nagpunta sa Russia, at nangyari ito noong 1847 (iyon ay, noong siya ay 29 taong gulang), may mga pagbabago sa kanyang mga inisyal. Pagkatapos siya sa kanyang talambuhay - Petipa Marius Ivanovich. Tulad ng alam mo, ang kanyang patronymic mula sa Zhanovich ay binago kay Ivanovich (sa istilo ng Russia), at pagkatapos nito, hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, ang mananayaw at choreographer ay tinawag na Marius Ivanovich sa Russia. Inanyayahan siya sa kapital ng Imperyo ng Russia, sa Petersburg, upang maging soloista sa mga sinehan ng imperyal.
Ang debut role ay bahagi ni Lucien sa ballet Paquita (musika ni Eduard Deldevez). Dinala niya ang pagganap na ito sa Russia mula sa Paris. Siya ay karagdagang nabanggit bilang nangungunang aktor sa mga ballet na Esmeralda, Satanilla, Faust, Corsair (musika ni Adolf Adan), na dinala niya mula sa Pransya. Nang maglaon ay nagsimula siyang lumikha ng mga bagong paggawa sa sarili. Binati ng tagapakinig ang mananayaw ng Pransya ng isang bang at patuloy na hinamon siya para sa isang encore, gayunpaman, ang mga eksperto sa masteret ng ballet, at siya mismo, ay alam na ang lahat ng mga ito, pirouette at fouette ay binigyan ng pasasalamat sa mahusay na pagiging masipag. Ang pagkilos ay isa pang bagay: sa ganito ay wala siyang pantay. Sa hinaharap, si Marius, siyempre, ay kailangang-kailangan sa paggawa ng mga pagtatanghal. Marami ang nagulat sa kung paano ito nagtagumpay.
Simula ng aktibidad na choreographic
Ang paggawa ng "Mga Anak na babae ng Paraon" (sa musika ng Pugni) noong 1850-60. itinuturing na isa sa mga pangunahing punto sa talambuhay ni Petip Marius Ivanovich. Ang manonood ay nagulat lamang sa tanawin, sukat, luho, at ng lakas ng paggawa. Pagkatapos nito, siya ay hinirang choreographer ng mga imperyal na sinehan ng St. Matapos ang 7 taon na trabaho sa kapasidad na ito, kinilala siya bilang pinakamahusay sa kanyang mga kasamahan. Ito ay noong 1869 sa talambuhay ni Marius Petipa na naging pinakamahalaga - siya ay hinirang na punong choreographer ng unang teatro ng Imperyo. Sa posisyon na ito ay tumagal siya ng 34 taon, hanggang 1903, iyon ay, hanggang sa 85 taon.
Mga Aktibidad
Mahirap ilista ang lahat ng mga pagtatanghal na itinanghal ni Marius Petipa para sa kanyang mahabang trabaho. Siyempre, ang isang maikling talambuhay, ay hindi maaaring masakop ang lahat. Ililista lamang namin ang mga pinakatanyag: Don Quixote, La Bayadere, atbp. Kapansin-pansin na sa huli siya ay unang nagtaguyod ng isang "kilos ng mga anino", na kinikilala bilang isang tunay na obra maestra at itinuturing pa ring halimbawa ng klasikal na balet na pang-akademiko.
Pakikipagtulungan
Ang talambuhay na "trabaho" at mga gawa ni Marius Petipa ay naiiba sa kanya, kapag nagtatanghal ng kanyang mga palabas, ginusto ang direktang pakikipagtulungan sa mga kompositor - mga may-akda ng mga ballet. Siyempre, kung magagawa ito. Ang nasabing kooperasyon ay tumulong sa natitirang choreographer na tumagos kahit na mas malalim sa kakanyahan ng musika, habang ang kompositor ay lumikha ng isang marka na maayos na pinagsama sa koreo ng Petipa. Partikular na mabunga ang kanyang mga pinagsamang proyekto kasama si Pyotr Tchaikovsky. Hanggang ngayon, kapag nagtatanghal ng mga ballet na Sleeping Beauty at Swan Lake, ginagamit ng mga modernong choreographers ang koreograpikong binuo ng mahusay na Pranses. Kahit na noon, sinulat ng mga kritiko ng ballet na ito ang pinakahulugan ng akademya at sayaw na sayaw. Bilang karagdagan sa nabanggit, partikular na matagumpay na mga produktong ginawa ni Petipa ay ang Raymond, Ang Pangarap ng Isang Midsummer Night para sa Shakespeare's comedy, Test of Damis and The Seasons (1900) ayon kay Glazunov.
Petipa - isang paksa ng Imperyo ng Russia
Ang isa pang petsa sa talambuhay ni Marius Petipa ay susi - 1894. Noon ay kinuha ng mahusay na choreographer ang pagkamamamayan sa Russia. Naibig siya sa bansang ito, kasama ang mga may talento na artista, itinuring silang pinakamahusay sa buong mundo. Ayon sa may-akda na opinyon ni G. Petipa, ang kakayahang sumayaw at tumpak sa klasikal na balete sa dugo ng mga artista ng Russia, at kaunting buli lamang ang gumagawa sa kanila ng pinakamahusay.
Ang mga huling taon ng pagkamalikhain
Sa kabila ng katotohanan na sa Russia na si Marius Ivanovich Petipa ay hindi kapani-paniwala na tagumpay, ay mabait na natanggap ng emperador at ang empress mismo, ang mga huling taon ng kanyang trabaho ay nababalutan ng hindi malinaw na saloobin sa kanya ng bagong pinuno ng mga sinehan ng imperyal na V. Telyakovsky. Isang itim na pusa ang tumakbo sa pagitan nila. Siyempre, hindi niya nagawang sunugin ang mahusay na choreographer. Hindi siya papayagan ni Nicholas II. Gayunpaman, patuloy niyang naayos ang mga hadlang at iba't ibang mga problema sa mga paggawa ng ilang mga pagtatanghal. Maaari siyang makialam at gumawa ng isang pahayag na si Marius, na hindi sanay sa gayong saloobin, ay hindi nagustuhan.
Pag-alis mula sa kapital at kamatayan
Ang mahusay na choreographer at choreographer ay nanirahan sa St. Petersburg hanggang sa edad na 79, ngunit noong 1907, sa pagpilit ng mga doktor, lumapit siya sa dagat sa Crimea, at sumama ang kanyang pamilya doon. Dito pa rin siya nabubuhay nang tatlong taon at namatay sa magandang Gurzuf sa edad na 92. Matapos ang kanyang kamatayan, ang katawan ng Dakilang Pranses, isang natatanging pigura ng sayaw ng sayaw ng Russia, ay dinala sa St. Siya ay inilibing sa libing ng Volkovsky Lutheran. Lumipas ang mga taon, at ang kanyang libingan ay nasa kumpletong pagkawasak. Noong 1948, sa pamamagitan ng desisyon ng People's Commissar of Culture, ang kanyang mga abo ay inilipat sa Alexander Nevsky Lavra.
