Hindi lihim na talagang lahat ng tao ay nakikinig ng musika. Isang paraan o iba pa, ang mga tagapakinig ay nagtatampok ng pangunahing linya sa komposisyon, na magkakasuwato na napansin ng tainga. Kadalasan ito ay tinatawag na isang tono. Ano ito mula sa punto ng pananaw ng mga klasikal na interpretasyon at modernong musikal na canon? Malalaman natin ngayon.
Melody: ano ito?
Sa pangkalahatan, ang konsepto ng mga melody na petsa hanggang sa panahon ng mga sinaunang Griyego. Kung titingnan mo kung ano ang isang himig, ang kahulugan ng kanilang mga pamantayan ay binigyan ng kahulugan bilang isang "koro" o "umawit" ng isang epikong gawa sa entablado o sa isang pagganap na pagganap. Sa katunayan, sa karamihan ng mga kaso ang konsepto na ito ay nauugnay nang tumpak sa pangunahing linya ng pagsulat o pagtatanghal ng isang gawaing pang-musika (kung gayon tinawag itong melodia).
Gayunpaman, dahil sa mga modernong interpretasyon, ang isang himig ay hindi maaaring tukuyin bilang isang purong tinig na bahagi, dahil kahit na ang instrumento na musika ay nagsasangkot sa paggamit ng isa o higit pang mga solo na instrumento.
Ang musika ay isang maayos na kumbinasyon ng mga tunog, kaaya-aya na marinig. Ito ay kung saan ang melody ay nagpapakita mismo. Ano ito, hindi mahirap maunawaan kung lalapit ka sa isyu kahit na sa antas ng pag-unawa sa mga epekto ng tunog sa isang tao.
Sumasang-ayon, dahil ang ating pakikinig ay naririnig lamang ang mga tunog na hindi nagdudulot ng kakulangan sa ginhawa at pagkabalisa. Kaugnay nito, ang pangunahing melody ay isang pare-pareho ang hanay ng mga tunog na bumubuo sa isang tiyak na key.
Siyempre, napakahirap na tawagan ang hindi nakakaintriga at hindi nakakagulat na mga pagkakasunud-sunod ng isang himig, lalo na kung isinasaalang-alang mo ang mga bahagi ng boses na isinagawa ng diskarte ng growl, na ipinag-uutos sa mga estilo tulad ng Death Metal o Black Metal.
Ano ang melody at accompaniment?
Kung lapitan natin ang isyu ng pagkakaiba sa pagitan ng melody at accompaniment, dapat itong tandaan ang katotohanan na, sa isang banda, sa pagganap ng isang partikular na gawain, nakikipag-usap tayo sa pangunahing tema, kung minsan ay tinawag na leitmotif, at sa iba pa, ang kasamang disenyo ng musikal, na binibigyang diin nito.
Tandaan na ang saliw ay hindi gumaganap ng isang pangunahing papel sa isang piraso ng musika. Tulad ng malinaw, ito ay lamang ng isang karagdagang tool na binibigyang diin ang pangunahing ideya (melody, motibo, atbp.). At ang mga pagpipilian sa pagproseso para sa paunang paksa ay maaaring maging anumang numero.
Sa karamihan ng mga kaso, hindi mo kailangang mag-resort sa tulong ng mga modernong synthesizer, na maaaring lumikha ng isang pag-aayos sa anumang istilo. Ito ang pangunahing motibo na tumatakbo sa buong komposisyon.
Ang konsepto ng himig sa mga tuntunin ng maagang klasikal na musika
Ang lahat ng musika, kabilang ang klasikal, ay nagpapahiwatig na ang pangunahing linya ng melodic ay palaging naroroon.
Totoo, mas maaga, halimbawa, sa pag-play ng piano, pinaniniwalaan na posible na maunawaan kung ano ang isang himig sa musika lamang mula sa mga bahagi na nilalaro gamit ang kanan at kaliwang kamay. Ang ganap na pamantayan ay ang pagganap gamit ang kanang kamay ng pangunahing linya, at sa kaliwa - ang saliw. Ngunit hindi ito isang dogma.
Isa o higit pang mga melodic na linya?
Ang katotohanan ay sinubukan ng ilang mga kompositor na pareho o maraming mga pagkakaiba-iba sa isang naibigay na paksa sa mga marka para sa parehong mga kamay. Tulad ng malinaw, ang partido ay nangingibabaw para sa kanang kamay.
Ngunit si Johann Sebastian Bach, na nagsulat ng libu-libong mga piraso para sa piano at organ, kapag lumilikha ng parehong saraband, inilipat ang isa sa mga melodies para sa pagganap sa parehong kanan at kaliwang kamay. Bukod dito, sa kanyang mga gawa sa musikal para sa piano ay madalas na mahahanap ang pagganap ng dalawang melodies na may iba't ibang mga kamay nang sabay-sabay.
Una, nagbigay ito ng ilang lasa sa musikal na piraso mismo, at, pangalawa, binuo nito ang diskarte sa laro. Dapat mong aminin na hindi lahat ng musikero ay maaaring maglaro ng dalawang melodies sa piano nang sabay, dahil ang mga daliri ay nakasalalay sa koordinasyon ng ating utak.
