Ang lahat ng mga tao sa planeta ay may sariling kasaysayan, kabilang ang hindi lamang ang mga kaganapan sa pampublikong buhay, kundi pati na rin ang mga tradisyon ng kultura, mga tampok ng pagbuo at pag-unlad ng mga likhang sining, gawaing folklore, pamantayang moral na namamahala sa pag-uugali ng mga tao, at iba pang pantay na makabuluhang artifact. Ang pagkaalam ng nakaraan ay gumagawa ng isang taong mayaman sa espiritu, pinapayagan kang pakiramdam tulad ng isang miyembro ng isang pamayanang pangkultura, upang mapagtanto ang iyong sarili at ang iyong lugar sa mundo.
Mga nakamit ng kultura ay naka-imbak sa mga museyo, archive, mga aklatan. Maaari kang makilala ang materyal na kultura ng mga Urals at iba pang mga rehiyon ng Russia kung binisita mo ang Museum of Stone-Cutting Art (Yekaterinburg).
Pangkalahatang impormasyon
Ang Museum ng Kasaysayan ng Stone-Cutting at Alahas Art (Yekaterinburg) ay binuksan noong 1992. Ang inisyatibo upang lumikha ng tulad ng isang bagay ng kultura ay ginawa ng sikat na kritiko ng sining na si Dmitry Likhachev. Sa kanyang mungkahi, ang curator ng Regional State Museum of Local Lore, Natalya Pakhomova, ay binuo ang programa na "The World of Stone", sa loob ng balangkas kung saan binuksan ang isa pang object sa kultura.
Ang mga masterpiec ng bato ay matatagpuan sa gusali ng Mountain Pharmacy, na itinayo noong 1820 ng pambihirang arkitekto na M.P. Malakhov.
Mga Tampok sa Exposure
Ang mga eksibisyon ay matatagpuan sa mga silid ng iba't ibang pampakay na pokus. Kaya, sa bulwagan ng pilak ng Russia, ang mga bisita ay inaalok ng kubyertos at mga accessories sa pagsulat na gawa sa metal na ito. Karamihan sa mga produkto ay ginawa sa XIX-XX na siglo. Narito ang mga gawa ng mga masters hindi lamang sa mga Urals, kundi pati na rin sa St. Petersburg at Moscow: K. Faberge, P. Ovchinnikov at iba pa.
Ang Museum of Stone-Cutting Art (Yekaterinburg) ay ipinagmamalaki din ang isang gintong pantry. Narito ipinakita hindi lamang alahas na gawa sa ginto, kundi pati na rin ang mga kilalang artifact bilang ores "Star" at "New Year's", pati na rin ang kristal na "Demantoid Alexandrova". Dito maaari mong makita ang mga produkto mula sa K. Faberge: mga bagay na sakop ng isang guilloche, at mga numero ng hayop.
Ang mga bata na lumaki sa Unyong Sobyet ay marahil ay naaalala ang mga talento ni P.P. Bazhov. Ang kanilang mga bayani ay matatagpuan sa panel. Ang gawain ay isinasagawa ng mga pintor ng nayon ng Palekh, Rehiyon ng Ivanovo gamit ang diskarteng lacquer miniature.
Imposibleng isipin ang isang museo ng pagputol ng bato at sining ng alahas sa Urals na walang malachite. Sa malachite hall, ang parehong mineral na walang paunang pagproseso at mga produkto mula sa kanila (mga casket, vases, countertops, pinggan, atbp.) Ay ipinapakita.
Sa siglo bago ang huli at simula ng XX siglo, ang mga masters ng Russia ay nagsagawa ng isang natatanging pamamaraan ng mosaic. Ang mga maliliit na gupit ay pinutol mula sa malachite at nakatiklop upang makuha ang isang pattern. Ang mga natatanging komposisyon na ito ay makikita kung bumisita ka sa Museum of Stone-Cutting Art (Yekaterinburg).
Mula pa sa simula ng ika-18 siglo, ang pabrika ng liso ng Imperial Yekaterinburg ay kilala sa buong Russia, ang kahalili nito ay ang pabrika ng Russian Gems. Ang mga produkto ng masters ng kumpanya ay matatagpuan sa ikatlong palapag. Ang pinakatanyag na exhibit ay ang tanging plorera mula sa jasper sa Urals na may taas na 1.5 metro.
Pagputol ng bato at sining ng alahas ng Urals
Ang kultura ng rehiyon ng Ural ay rehiyonal. Ang gawain ng mga masters ay likas sa pambansang lasa, ang pagnanais na mapanatili ang pambansang ideya. Para sa isang taong Russian, ang isang produkto na gawa sa ginto, pilak o bato ay isang paraan upang maipahayag ang kanilang sarili, makilala ang kanilang sarili at ang iba pa.
Sa mga siglo ng XIX-XX, ang Yekaterinburg ay isang sentro ng alahas at sining ng pagputol ng bato. Pag-aari ng mga tagagawa ang lahat ng mga pamamaraan sa pagproseso ng kulay na bato, na pinapayagan silang lumikha ng mga tunay na obra maestra. Ang pagnanais na mapanatili ang pambansang ideya ay humantong sa ang katunayan na ang gawain ay may kasanayang pinagsasama ang mga klasikong at katutubong motif.
Ito ay kilala na ang Yekaterinburg ay matatagpuan sa hangganan ng Europa at Asya. Ang posisyon na heograpikal na ito ay nag-ambag sa pag-iisa ng mga pattern ng East at West sa mga produkto.
Ural - isang lugar kung saan sa madaling araw ng kasaysayan ay nagkaroon ng isang split ng mga block ng tectonic. Samakatuwid, ang mga artista at simpleng mga connoisseurs ng alahas ay naniniwala na ang mga bato na mined sa rehiyon na ito ay may espesyal na enerhiya. Ang init ng kanilang mga kamay ay inilipat sa natapos na produkto at ipinasa sa pamamagitan ng mga Ural na panday. Ang pinakatanyag na artista ay ang K. Klodt, E. Klodt, B. Hariotov, A. Zhukov, A. Borovikov at iba pa.
