Ang mahuhusay na master na ito ay kilala sa buong mundo bilang may-akda ng pinakamahal na litrato. Gustung-gusto niyang kumuha ng maraming tao, at ang kanyang mga malalaking gawa ay nakakagulat sa kanilang laki. Totoo, walang paggalaw sa kanyang mga larawan, gustong-gusto ng may-akda na makuha ang pang-araw-araw na mundo. Ang estilo ng artist ay nakikilala sa libu-libong mga gawa: ang mga pag-shot ay nakuha mula sa isang mataas na punto, at ang texture ng kanyang mga larawan ay halos maliwanag.
Isang pag-ibig ng litrato na na-instil sa pagkabata
Ang may-akda ng malalaking larawan ay ipinanganak noong 1955 sa Dusseldorf. Ang kanyang ama ay nakikibahagi sa mga shootings sa advertising, at ang batang lalaki mula sa pagkabata ay sumisipsip ng isang pag-ibig para sa sining na ito, na pinagkadalubhasaan ang mga kinakailangang kasanayan at pag-aralan ang lahat ng mga trick ng mastery.
Pagkatapos ng paaralan, nakilala ni Andreas Gursky ang tradisyunal na pagkuha ng litrato sa West Germany sa isang dalubhasang institusyon. Ito ay isang ganap na naiibang sining - araw-araw na pag-obserba ng ordinaryong buhay, na walang palamuti sa advertising.
Sa kanyang pag-aaral sa Düsseldorf Academy of Arts, isang dalubhasang master ang nakakatugon sa mga tagapagtatag ng Aleman avant-garde, na naimpluwensyahan ang kanyang hinaharap na gawain.
Unang pagkumpisal
Sa pagtatapos ng 80s ng huling siglo, nakuha ng litratista na si Andreas Gursky ang pagkilala sa publiko sa hindi pangkaraniwang mga pag-shot, kinikilala bilang "kumplikado", kung saan mayroong saturation ng mga solusyon sa kulay at maliit na detalye. Dito, ang estilo ng pang-akda ng henyo ng Aleman, na perpektong nagbibigay ng modernong espiritu ng oras, ay buong naipakita.
Ang master sa paghahanap ng isang bagong kalikasan ay naglakbay halos sa buong mundo at binisita ang pinakamalayo na sulok ng planeta. Gumuhit siya ng pansin sa mga detalye na hindi nakita ng ibang mga litratista.
Unti-unti, ang pangunahing tema ng kanyang trabaho na may kaugnayan sa mga sketch ng turista ay nagbabago sa isang bago. Siya ay lubos na interesado sa mga pang-industriya na estetika ng mga napakalaking pabrika, mga gusali ng tanggapan, mga pasilidad ng imbakan.
Ang pokus ay nasa mga detalye
Itinuturing ni Andreas Gursky na ang kanyang tungkulin upang ipakita ang isang mabilis na pagbuo ng mundo kung saan walang pangalan ang yunit ng tao. Mula sa pinakadulo simula ng kanyang karera, binigyan ng pansin ng artist ang maliit na mga detalye sa mga malalawak na pagbaril, na sinasabi na "isang malaki at mahalagang bagay ay nakikita mula sa isang distansya".
Sa mga canvases ng kanyang mga kuwadro, ipinakita niya ang kamahalan ng mundo sa paligid natin, na pinipili ang tamang anggulo. Ang malakihang gawain ng Andreas Gursky ay isang kamangha-manghang paglipat ng pandaigdigang pag-aalsa, na nakakaapekto sa isip ng manonood. Ang mga taong katulad ng maliliit na ants ay nakikibahagi sa ordinaryong gawain, kung saan pupunta ang kanilang buhay.
Landscapes bilang mga gawa ng sining
Gayunpaman, hindi lamang ang taong nagbigay ng malapit na pansin sa may-akda. Siya ay kamangha-manghang nagpapakita ng mga likas na tanawin, at upang maihatid ang marilag na kagandahan sa isang espesyal na paraan, ang may-akda ay gumagamit ng isang malaking format ng mga litrato na maaaring mai-print sa ilalim ng mga ordinaryong kondisyon lamang sa mga bahagi.
Tiyak na nagsalita si Andreas Gursky tungkol sa kanyang gawain: "Hindi ko binaril ang isang makatotohanang kalikasan. Ang aking mga nilikha ay malayo sa kanya."
Photographer
Mahirap tawagan siyang isang ordinaryong litratista, dahil pinoproseso ng artista ang lahat ng kanyang mga gawa sa mga espesyal na programa. Kaagad niyang tinanggihan ang tradisyunal na anyo ng sining at sinimulang dalhin ang kanyang gawain sa antas ng tunay na mga kuwadro na gawa.
Ang laki ng trabaho at ang laro sa manonood
Si Gursky, na mahilig magtrabaho kasama ang mga malalaking format, ay binibigyang diin na ang kanyang malakihang mga gawa ay dapat tiningnan hindi lamang malapit, ngunit din mula sa malayo.
Ito ay bilang siya ay naglalaro sa madla, nag-aalok upang mahuli ang isang hindi naa-access na bugtong. Halimbawa, ang sikat na gawa mula sa serye sa Bangkok na naglalarawan ng isang lokal na ilog, na nakakaakit ng isang makinis na ibabaw, ay napakapopular.
Gayunpaman, ang purong tubig ay lumiliko na marumi, kung saan lumulutang ang mga plastik at basurahan ng papel, at hindi rin maintindihan ng manonood kung bakit hindi niya ito nakita kaagad.
Walang katuturang masa ng tao
Ang sikat na photographer na Andreas Gursky ay gumaganap mula sa iba't ibang mga anggulo at ipinapakita kung ano ang hindi mahuli ng ordinaryong mata ng tao. Tumatagal siya ng mga malalakas na panorama mula sa mahusay na taas o mula sa isang malayong distansya, at sa mga larawan ay lumilitaw ang mga tao bilang mga walang kabuluhan na nilalang, nakikibahagi sa kanilang karaniwang gawain.
Walang sinuman ang tumitingin sa camera, at lamang sa maximum na pag-asa ay makikita natin ang mga mukha ng unipormeng masa.
Ang henyo na gumawa ng kapalaran
Ito ay pinaniniwalaan na hindi isang solong photographer ang nakakuha ng maraming pera sa kanyang trabaho. Ang panginoon, na kung saan ay nagsimula na makisali sa sining ng pagpapakita ng katotohanan sa isang mahabang panahon na ang nakaraan, ay hindi man ipinapalagay na ang kanyang mga gawa ay malalaman sa buong mundo, at para sa marami sa kanila ay makakatulong siya sa isang kamangha-manghang estado.
Ang kanyang larawan, na pinamagatang "99 cents" noong 2007 ay iniwan ang auction para sa isang tunay na halaga ng record. Ang bilyunaryo ng Ukraine ay nakakuha ng gawaing ito para sa gallery ng sining ng Kiev ng higit sa tatlong milyong dolyar.
